Baulu mūzika var būt nepazīstams žanrs ikvienam, kurš nekad nav dzīvojis Rietumbengālē vai Bangladešā, taču šis UNESCO pasaules mantojuma sarakstā iekļautais mūzikas stils ir ietekmējis šī reģiona kultūru. Buli ir dziedātāji, kas ar mūziku dalās folklorā, taču tas, kas padara šos dziedātājus unikālus, ir viņu netradicionālais dzīvesveids un bagātīgā kultūras vēsture.
Pirmo reizi par bauliem vēsturē tika runāts 15. gadsimta AD tekstā. Vārds “baul” ir atvasināts no sanskrita vārda “batul”, kas nozīmē “traks”. Šīs mūziķu sektas izcelšanās izriet no viņu sasniegtajiem galējiem garīgajiem sasniegumiem, kas it kā viņus tracināja. Viņi atteicās no ģimenēm un visiem pasaulīgajiem priekiem un klejoja pa ciematiem tagadējās Rietumbengāles un Bangladešas apgabalos, dziedot mācības un pastāvīgi cenšoties panākt savienību ar dievišķo. Ar dziesmu palīdzību viņi sludināja par dzīvi un garīgumu. Jūras dienās, kad nomadu bāri mēdza ceļot uz dažādiem ciemiem, ciema iedzīvotāji viņus pieskatīja, deva viņiem ēdienu un pajumti. Apmaiņā klejojošās bardas bagātināja ciemata dzīvi ar bauļu dziesmām un mūziku. Bauliem nekad nebija pietiekami rūpējies par savas vēstures un izcelsmes dokumentu atstāšanu, taču vēsturnieki ir mēģinājuši izsekot to izcelsmei, analizējot viņu dziesmu tekstus.
Bauli pielūdz mūziku un neparakstās uz vispārpieņemtu reliģiju. Viņu mūziku lielā mērā ietekmē kultūru sajaukums, ko ir pieredzējusi šī pasaules daļa. Svarīga loma šīs sektas attīstībā ir bijusi hindu tantras praksei, Persijas sufiju svētajiem un budisma elementiem. Baulas dziesmu teksti ir bengāļu valodā, reģiona vietējā mēlē.
Bauls mūzikas atskaņošanā © Tania Banerjee
Baulas mūzika ir nepilnīga bez ektaras - vienstīgu mūzikas instrumenta, kas ir kritiski svarīgs, veidojot baulas dziesmu citpasaules šarmu. Instruments parasti ir izgatavots no žāvēta ķirbja, kas darbojas kā rezonators, ar metāla stīgu, kas iet cauri kaklam. Stīgas nolaišana ar rādītājpirkstu rada unikālu melodiju, kas ir nesaraujami saistīta ar baulas dziesmām. Ektaras izcelsme ir Rahras reģionā Rietumbengālē, ko veido Bankuras, Birbhumas un Nadijas rajoni. Lai arī ektara ir šova zaglis, baulas dziesmas ir nepilnīgas bez melodijām tāda tipa sitaminstrumentos, kas pazīstami kā dhol cimbals, flauta un potītes ar zvaniem, kas pazīstami kā ghungur.
Pirms sadalīšanas Bangladeša bija Indijas daļa. Bangladešas valsti un pašreizējo Indijas Rietumbengāles valsti kopīgi sauca par Bengāliju. Baulu mūzika ir lielā mērā ietekmējusi reģiona kultūru, un tā atspoguļojas Nobela prēmijas laureāta Rabindranath Tagore dzejā un mūzikā. Pat līdz šai dienai Šantiniketana, pilsēta, kuru nodibinājis Rabindranath Tagore tēvs, joprojām ir rituāla Bengālas kulonu centrs.
Lauku ceļš pie Šantiniketānas © Tania Banerjee
Aizbildnībā ar pašreizējo Rietumbengāles štata valdību baulu mūzika ir atguvusi zaudēto spīdumu. Mēģinot iepriecināt plašāku (un jaunāku) auditoriju, bauļu mūzika dažkārt tiek improvizēta, lai tā atbilstu ikviena gaumei. Tas pat ir atzīts UNESCO nemateriālo kultūras mantojumu sarakstā 2005. gadā.
Mūsdienu pilsētas baulu dzīvesveids nebūt nav vienkāršots. Daži praktizētāji ir pat saasinājušies līdz slavenību statusam, piemēram, Purna Das Baul, Kartick Das Baul. Bet klejojošās mūzikas grupas, kuru mantojums sakņojas Rahra Bengāles lauku sarkanajā augsnē, nav pilnībā izmiris. Ar safrānu aplaupītās mistiskās minstrelles joprojām var redzēt Khoai joslā Rietumbengālē, ejot pa sarkano augsni ar ektāru rokā. Labākais veids, kā noķert viņu mūziku tiešraidē, ir apmeklēt ciematu gadatirgus. Iknedēļas gadatirgus, kas katru sestdienu notiek Šonajhuri apgabalā Rietumbengālē, ir laba iespēja redzēt baulas sniegumu. Ikgadējā Šantiniketānas gadatirgū, kas pazīstams kā Poush Mela, bauli uzstājās ar gala koncertu. Viņi neiekasē maksu par savu uzstāšanos, bet naudas atstāšana uz paklājiņa tiek uzskatīts par pārdomātu žestu - un cieņas zīmi par viņu mūzikas garo vēsturi.
