10 filmas, kas nosaka cilvēka izpratnes robežas

Satura rādītājs:

10 filmas, kas nosaka cilvēka izpratnes robežas
10 filmas, kas nosaka cilvēka izpratnes robežas

Video: Cilvēks kā cilvēks #3 - Klusuma robeža 2024, Jūlijs

Video: Cilvēks kā cilvēks #3 - Klusuma robeža 2024, Jūlijs
Anonim

Lai arī filmas ir samērā jauns medijs, tās spēj mūs piepildīt ar tādu brīnumu kā neviena cita mākslas forma. Viņu scenāriju un kinematogrāfijas kombinācija neapšaubāmi padara kultūras pieredzi visiespaidīgāko. Viņi klausītājus iepazīstina ar visu emociju spektru. Bet dažas filmas pārsniedz to: tās paliek pie jums ilgi pēc tam, daļēji grūtību dēļ tos saprast. Šeit ir 10 filmas, kas patiešām pārbauda izpratnes robežas.

2001: Kosmosa odiseja © Gideon Slife

Image
Image

2001: Kosmosa odiseja (1968)

Parasti dzīvē jēdziens vai elements, kas cilvēkiem ir visstingrākais laika izpratnē, ir telpa un Visums kopumā. Nesen kosmosā notiekošo filmu popularitāte ir nedaudz atsākusies, piemēram, Gravity, Starpzvaigžņu un, vēl mazāk, The Force Awakens. Rakstījis atzītais zinātniskās fantastikas rakstnieks Artūrs C. Klārks un slavenais režisors Stenlijs Kubriks, 2001. gads: Kosmosa odiseja jau sen ir ieguvusi reputāciju kā viena no visu laiku izcilākajām filmām. Tajā apskatītas tēmas par eksistenciālismu, cilvēka evolūciju, mākslīgo intelektu, ārpuszemes dzīvi un cilvēka evolūciju. Filma, lai jūs justos mazs, padarot telpu tik brīnišķīgu.

DMT: Gara molekula (2010)

Zinātnieki ir ļoti praktiski cilvēki, par ko liecina nosaukums DMT: The Spirit Molecule, filma par dimetiltriptamīnu (DMT). DMT ir molekula, kas atrodama gandrīz katrā dzīvā organismā un tiek uzskatīta par visspēcīgāko psihedēlisko uz zemes. Šeit kinorežisors Maiks Šulcs, izmantojot Rika Strassmana tāda paša nosaukuma grāmatu, iedziļinās sen aizklātajā molekulas noslēpumā. Tie, kas to ir lietojuši, domājams, ir pakļauti reliģiskās pieredzes iezīmēm, vīzijām, nesakārtotai apziņai un milzīgas nozīmes sajūtām - tas viss ir saistīts ar kaut ko mūsos. Filma un pētījums, kas liek apšaubīt jūtas un liek mums uzzināt vairāk par zinātni, kas ir visa pamatā.

Ievads Herzog vietnē FATA MORGANA © The Cinefamily

Image

Fata Morgana (1971)

Neviens Vernera Hercoga filmu skaits šajā sarakstā tiešām varētu tikt attēlots. Produktīvais režisors bieži vien rada kinofilmas, kas liek mums apšaubīt viņa priekšmetus, un viņa slavenā balss pasniegšana šķietami nekaitīgām lietām pievieno daudzus gravitas slāņus. Fata Morgana ir viena no Herzog hipnotiskākajām filmām. Tas tika nošauts 1969. gadā, kad Herzogs devās uz Sahāru, lai attēlotu miražas plašajā tuksnesī. Filma lielākoties sastāv no gariem, ēteriskiem izsekošanas kadriem, kurus pavada tikai runāts stāstījums par Maiju radīšanas mītu un Leonarda Koena dziesmas. Mesmerizing; filma, kas meditē par patiesību un realitāti.

I Heart Huckabees © hungchi_hoola

Image

I Heart Hucakbees (2004)

Diezgan negaidīta filma no Deivida O. Rasela, kurš vēlāk guva panākumus kopā ar The Fighter, Silver Linings Playbook un American Hustle, un pirmizrādes spēlfilmas Džefs Baena, kurš vēlāk rakstīs kritiski iestudēto Life After Beth. I Heart Huckabees ir viena no lieliskajām šī gadsimta filozofiskajām filmām, un tā šķiet kā filma, kurā jūs joprojām varētu izzināt jaunas lietas pēc simtiem pulksteņu. Filma seko vīra un sievas komandai, kas strādā kā eksistenciālie detektīvi, kurus pieņem darbā cilvēki, kuri vēlas izpētīt savas dzīves jēgu. Tas ir ārkārtīgi sarežģīts jēdziens, kas prasa pārdomāšanu, taču vienlaikus ir gan izklaidējošs, gan saistošs.

Ikiru © Maikls Kotē

Image

Ikiru (1952)

Ikiru daļēji iedvesmoja Leo Tolstoja romāns “Ivana Iļiča nāve”, un patiesībā ir arī līdzīgi morāles virzieni, kas iet caur abiem darbiem. Filma seko birokrātam, kuru spēlē atzītais aktieris Takashi Shimura, jo viņš mēģina atrast savas dzīves jēgu pēc tam, kad viņam ir diagnosticēts terminālais vēzis. Mūsu pašu mirstība ir kaut kas tāds, ar kuru mēs visi cenšamies samierināties, un šī skaistā, episkā filma rada daudz jautājumu, ar kuriem mums parasti būtu pārāk grūti saskarties. Laika filma, kas aizkustina auditoriju, liek domāt un ir mūžīgi rezonējoša.

Mīlestība, realitāte un pārejas laiks (2011)

Globālās attīstības filma, kurā iekļauts iespaidīgi plašs jēdzienu klāsts, kas mūs ietekmē mūsdienu dzīvē. Pētītajās tēmās ietilpst mīlestības raksturs, attiecības, New Age kustība, realitātes radīšana, kvantu fizika, objektivitāte un subjektivitāte. Pēc tam tiek apskatīts, kā šīs plašās tēmas attiecas uz sazvērestības teorijām, psihopātiju un pašnodarbinātības nozīmi. Kaut arī ir daudz ko aptvert, Mīlestība, Realitāte un Pārejas laiks ir iedvesmojošs, domājošs un pozitīvs darbs, kas vienlaikus ir saistošs un satriecošs. Mūzika arī papildina daudzās tēmas, kuras tiek izpētītas nepilnu divu stundu laikā, radot vidi, lai skatītājs varētu patiesi iesaistīties materiālā: mūsdienu domāšanas daudzās šķautnes.

Sans Soleils (1983)

Daudzas dokumentālās filmas cenšas būt unikālas, lai ietekmētu skatītāju atšķirīgos veidos, vienkārši sitot tos pa galvu ar balss pārsūtīšanu, vadītājiem vai runājošām galvām. Ciktāl tas attiecas uz eksperimentālām dokumentālajām filmām, daži pat tuvojas

Sans Soleils. Tas ir daļēji traģisks, daļēji filozofisks diskurss, kurā režisors Kriss Markers ved skatītāju meditatīvā ceļojumā caur cilvēka atmiņas raksturu un tādējādi var ietekmēt personiskās un globālās vēstures uztveri. Tas sastāv no domām, attēliem un sižetiem, kas galvenokārt tika uzņemti Japānā un Gvinejā-Bisavā, tālu no mūsu parastās rietumu komforta zonas. Filma, kas aizēno robežas starp faktu un daiļliteratūru un liek skatītājam apšaubīt katra priekšstatu par katru no tiem.

Ņujorkas Synedoche (2008)

Tāpat kā Verners Herzogs, vairākas Čārlija Kaufmana filmas varēja būt iekļautas šajā sarakstā. Būdams Džons Malkovičs, adaptācija un mūžīgās bezjēdzīgā saules starojums aptver vairākas rakstnieka preču zīmes, demonstrējot fantāzijas izjūtu reālajā pasaulē un aplūkojot identitātes un realitātes tēmas. Synedoche, Ņujorka, viens no Kaufmana vēlākiem centieniem un režisora ​​debija, ņem visu, ko viņš iemācījās no savām citām filmām, un rada kaut ko neticami aizraujošu, un daži kritiķi to uzskata par vienu no labākajām 2000. gadu filmām. Tajā zvaigzne ir Filips Seimūrs Hofmans kā teātra režisors, kurš strādā pie arvien sarežģītāka skatuves iestudējuma, kurš sāk izjaukt robežas starp daiļliteratūru un realitāti. Visā filmā parādās vairāki motīvi, un, izpētot to, tas ir neticami izaicinošs darbs. Filma, kas liek apšaubīt ne tikai dzīvi, bet arī teātra mākslu un daiļliteratūru.

#filmesdoidimais Assistindo dzīves koks, 2011. gads - Terrence Malik nesse feriado em Belmont! © Ņūtons Ročs

Image

Dzīvības koks (2011)

Dzīvības koks noteikti samazināsies kā Terrence Malick šedevrs. Tāpat kā daudzās filmās, kas auditorijai liek domāt vai kuras tiešām ir pārāk grūti saprast pirmajā skatīšanās reizē, filma sākotnēji tika pakļauta polarizētām atsauksmēm, lai gan kopš tā laika tā parasti tiek pasludināta par šedevru. Pēc pusmūža vīrieša Waco, Teksasā, filmā tiek aprakstīta dzīves izcelsme un jēga. Tā ir eksperimentāla drāmas filma, kurā lineāro stāstu stāstīšanu aizstāj laika lēcieni, kā arī Visuma pirmsākumu un dzīves uz zemes attēlojumi. Kinematogrāfija ir arī viena no izcilākajām jebkad saražotajām filmām, un tieši šī filmai patiešām piešķir papildu dimensiju un liek tai pieķerties skatītājiem ilgi pēc tam, kad viņi ir atstājuši teātri.

Derinin Altında - Under the Skin 2013 Türkçe Dublaj indir Filma indir

Image

Iecienīta 24 stundām