Rafs Simons, gatavojoties Ņujorkas modes nedēļai (NYFW), ir saistīts ar 1970. gadu panku sacelšanās nostaļģijas un pašreizējā politiskā klimata vilšanos. Astoņas dienas pirms Marka Džeikoba izstādes etiķetes prezidents skrēja ap Kanāla ielu ar auduma gabaliem, lai veidotu šova vinila kolonnas. Becca McCharen-Tran no Chromat nesen nokļuva Instagram, ievietojot stāstu, kurā tika apkopots, kā viņa jūtas par gaidāmo trakumu un maģiju, kas nonāk NYFW.
Bet kas notiek aizkulisēs, kad dizaineri gatavojas īslaicīgai briļļai, kas var radīt vai izjaukt karjeru?
Es apsēdos pie Lindsay Jones, etiķetes Músed īpašnieces un galvenās dizaineres, kas man parādīja savu procesa norisi mēnesī, kura laikā notika izstāde.
Šīs ir Džounsa trešās sezonas producētās izrādes, un dizainere ir viena no vispraktiskākajām, ko jebkad esmu satikusi. Pēc ilgiem gadiem, strādājot pie dizaineriem, piemēram, Marc Jacobs un Zac Posen, Džounss uzdrošinājās patstāvīgi, un ar katru sezonu Músed evolūcija ir jūtama. Pagājušajā sezonā viņas A / W17 kolekciju slavēja WWD un New York Times, kuru reportieri apmeklēja viņas februāra izstādi Soho mākslas klubā.
Šāda atpazīstamība ir būtiska topošajam zīmolam, kas konkurē ar to dizaineru pulku, kuri sacenšas par modes elitārākajām publikācijām. Lai arī teltis ir nokritušas Ņujorkā, un Bryant Park un Linkolna centrs vairs nedarbojas kā NYFW galvenā mītne, atstājot dizainerus jockey vietās, kurām redaktori var viegli piekļūt (galvenokārt West Village un Meatpacking, kas kļuvusi par neoficiālu NYFW karsto punktu), modes skašu mērķis dizaineriem paliek tas pats. Izrādes vairāk nekā rada iezīmes buzz, tās nosaka redakcijas izvietojumu un galu galā noved pie pārdošanas, kas nepieciešams etiķetes izdzīvošanai.
Pilsētā, piemēram, Ņujorkā, briļļu ir visur, un to ikdienā var redzēt, vienkārši braucot ar metro. Tātad, kad runa ir par izrādes veidošanu, kas izceļas no pūļa un piesaistīs modes industrijas iniciatoru un kratītāju uzmanību, latiņa ir augsta.
Šeit aizkulisēs tiek apskatīts, kā Džounsa gatavojas modes nedēļai, lai sniegtu ieskatu pasākuma sīkajās vietās.
Ar Lindsay Jones pieklājību
Četras nedēļas līdz izrādei
Pirmais solis viņas procesā ir noskaņu paneļa izveidošana. “Es labāk izvēlos vispirms sākt ar digitālo noskaņu tāfeli un pēc tam izveidot taustāmu, ” saka Džounss. “Kolekcijas noskaņa ir tāda, kurā slēpjas mana dabiskā vēlme un kas virza to, ko vēlos radīt. [Noskaņu paneļa izveides process ļauj] zemapziņas stāstījumam iznākt no manas galvas. Es kolekciju uztveru kā saliedētu stāstījumu un tad sāku domāt, kā izpildīt noformējumus. ”
Garastāvokļa valde, pateicoties Lindsijai Džounsai
Nākamais solis ir audumu avots. “Es vācu vītnes un pērku audumus. Es iešu uz Mood dažiem, un B&J ir vēl viens favorīts. Es arī esmu izmantojis itāļu dzirnavas. Pielāgotie audumi ir pasakaini, bet, protams, ļoti dārgi. ”
Nākamās skices, ilustrācijas un rakstu veidošana notiek, un Džounsa gadījumā visi trīs dizaina procesi saplūst. “Tiklīdz es prātā redzu [apģērba gabalu], es ielecu. Es vienmēr varu atgriezties un veikt ilustrācijas. Pēc tam es izgatavošu tehnoloģiju komplektu ar savu rakstu un nometīšu to kanalizācijā, kura ir šuvēja Ņujorkā, jo man patīk to turēt vietējā mērogā. Es esmu ļoti labsirdīgs un labprātāk strādāju ar kanalizāciju jau pēc tam, nevis to nosūtu uz rūpnīcām. Man patīk, ka cilvēka pieredze tiek nodota apģērba gabalam. ”
Tādai dizainerei kā Džounsa, kura nepieciešamības gadījumā pati šuj, dažreiz viņa šuj, līdz viņas pirksti asiņo. Tad viņa sāk apģērbties uz putu manekena ar nosaukumu Grace. “Man ir skulpturāls fons, tāpēc tas man sagādā visvairāk prieka. Jūs redzat, kā audums plūst; to ir vieglāk redzēt ar smagumu darbībā. ”
"Žēlastība: ar Lindsay Jones pieklājību
Trīs nedēļas līdz izrādei
“Trīs nedēļas, līdz izrāde kļūst intensīva. Es papildinu viesu sarakstu, kā arī veidoju apmēram sešus paraugus nedēļā. Šogad es pieņēmu darbā šova producentu, kurš ir tik daudz palīdzējis. Šobrīd es pastiprinu vietu un pulcēju sponsorus, lai palīdzētu finansēt norises vietu. S / S18 man ir Guerlain un TRESemmé, kas ir milzīgi, jo ne tikai es iegūstu produktu, bet arī viņu komandas, un visi šie matu un grima mākslinieki ir daudz naudas vērti. Es esmu arī aizņemts, rezervējot mūziku un apgaismojumu, un šajā sezonā esmu nolīdzis apgaismes režisoru. ”
Divas nedēļas līdz izrādei
Tālāk nāk liešana. “Es esmu super izveicīgs izlasēs. Es gandrīz iepriekš ieveidoju visu izrādi, pirms faktiski rīkoju atlases. Es ekrānuzņēmumus, kas man patīk, Instagram un Facebook, un pievienoju tos izlases sarakstam. ” Džounss ļoti cenšas izvēlēties modeļus, kuri atrodas uz eksplodējošas robežas, piemēram, Ričijs Šazams, Yasmin Geurts, Amy Hood un Seashell Coker, kuri visi parādījās agrīnajos Músed šovos.
Ziņa, kuru kopīgoja Músed (@_mused_), 2017. gada 16. februārī plkst. 8:17 PST
Viena nedēļa līdz izrādei
Ar Lindsay Jones pieklājību
Uzaicinājumi iziet, un dizaineri gatavojas runāt ar presi, dažreiz pat iesniedzot ilustrācijas un pantone izlases. “Vienu nedēļu pirms izrādes es pieņemu darbā stilistu un sadarbojos ar šo cilvēku. Es pielāgoju modeļus un beidzu šūt pēdējos. Pašpārliecinātība ielīst, jo mana izrāde ir drosmīga. Protams, es baidos dalīties ar pasauli un brīnos, vai esmu izdarījis visas pareizās izvēles. Es vienkārši eju tam līdzi un uzburu uzticību. ”
Daudziem dizaineriem dienas pirms izstādes ir saistītas ar problēmu risināšanu. Iespējams, ka kaut kas noiet greizi, bet ir grūti paredzēt tieši to. Tuvojoties izstādei, Džounss saka, ka ir “maratona laiks. Nav laika ēst vai gulēt. Man ir paveicies nokļūt dušā. Paldies dievam, ka man ir laba kosmētikas komanda, kas man likās pienācīga šova dienā. Pašapkalpošanās pagaidām ir atlikta. ”
Ziņa, kuru kopīgoja Músed (@_mused_), 2017. gada 20. augustā plkst. 8.55 PDT
