Tiziano Vecellio, labāk pazīstams kā Titian, bija viens no ievērojamākajiem 16. gadsimta Venēcijas gleznotājiem. Karjeras laikā viņš izveidoja eklektisku darbu kopumu, kas ietvēra mitoloģiju, portretus un reliģiju. Mēs profilējam desmit būtiskus Titāna darbus.
Jaunavas pieņēmums
Dievmātes pieņēmums, ka stāvošais altārglezna Venēcijas bazilikā dei Frari, bija Titānijas pirmā lielākā sabiedriskā komisija pilsētā, un, kad glezna tika atklāta 1518. gadā, tā jauno mākslinieku nodibināja par vienu no Venēcijas skolas vadošajām figūrām. Atzīmējot tās drosmīgo krāsu, episkā mēroga (gandrīz 23 pēdas garš) un dramaturģijas pielietojumu, Jaunavas debesīs uzņemšana savā laikā bija revolucionārs mākslas darbs, un Titiāns turpinātu komponēt vairāk altāristu, ieskaitot Gozzi altaristu Ankonā un Svētā Pētera mocekļa nāve, gleznota laikā no 1526. līdz 1530. gadam, bet diemžēl iznīcināta ugunsgrēkā 1867. gadā.
Titāns, Jaunavas debesīs uzņemšana, eļļa uz paneļa, 690 x 360 cm, bazilika dei Frari, Venēcija, 1516-1518 © Jūlija Kostecka / Flickr
Bakučs un Ariadne
Starp dažiem no pirmajiem Titian radītajiem darbiem, koncentrējoties uz mitoloģisko priekšmetu, Bakuss un Ariadne attēlo Grieķijas vīna dieva un Krētas princeses pirmo tikšanos Naksos salā, un daudzi kritiķi to ir aprakstījuši kā mākslinieka lielāko darbu. Sākotnēji Ferraras hercogs Alfonso d'Este pasūtīja to kā daļu no gleznu sērijas, kas paredzētas hercoga pilī esošajai personīgajai istabai - kurā ietilpa arī Džovanni Bellini dievu svētki un divi citi Titianas darbi, kas ir Andriešu Bacchanal. un Venēras pielūgšana - Bakuss un Ariadne šodien karājas Londonas Nacionālajā galerijā.
Titian, Bacchus un Ariadne, audekla eļļa, 176, 5 x 191 cm, Nacionālā galerija, Londona, 1520-1523 © Oursana / WikiCommons
Urbino Venera
1538. gadā gleznots Urbino hercogam Guidobaldo II della Rovere kā dāvanu savai jaunajai sievai Džūlijai Varano, Urbino Venera daudziem ir raksturota kā bezbailīgi erotiska - to visskaidrāk atspoguļo romiešu mīlestības dievietes juteklīgā, vilinošā klātbūtne. - lai arī citas interpretācijas ir koncentrējušās uz citām alegorijām, piemēram, uzticību (ko simbolizē suns) un mātes stāvokli, kuru fonā iemājo mājsaimniece un jauna meitene. Lai arī glezna ir iedvesmojusies no vienaudža Giorgiones Mierīgās Venēras, tā savukārt iedvesmojusi citus darbus, tostarp Ēdouarda Manetas pretrunīgi vērtēto 1863. gada gleznu Olimpija.
Titāns, Urbino Venera, Audekla eļļa, 119 x 165 cm, Galleria degli Uffizi, Florence, 1538 © Sers Gavains / WikiCommons
Eiropas izvarošana
Daļa mitoloģisko gleznu sērijas - līdztekus citiem darbiem, ieskaitot Venēru un Adonis (1554) un Diānu un Actaeon (1556–1559) -, kas izveidota Spānijas karalim Filipam II un kuru Titian dēvēja par Poesie, Eiropas izvarošana attēlo nolaupīšanu Eiropa no viņas dzimtenes, senās pilsētas Sidonas, līdz Krētai, ko Jupiters (grieķu mitoloģijā Zevs) balta buļļa formā. Kopš 1896. gada Bostonas Izabellas Stjuartes Gārneres muzeja īpašumā esošā glezna, lai arī tiek slavēta par tās spīdošajām krāsām un spilgto faktūru, ir izraisījusi polemiku par tās izvarošanas erotizēšanu, taču tā joprojām ir viens no vislabāk saglabātajiem Titian's Poesie sērijas piemēriem.
Titāns, Eiropas izvarošana, Audekla eļļa, 178 x 205 cm, Izabellas Stjuartes Gārneres muzejs, Bostona, c. 1560-1562 © Aavindraa / WikiCommons
Danae
Titānsa Danaë gleznas bija vismaz piecu kompozīciju sērija, kas koncentrējās uz mitoloģiskās grieķu princeses leģendu un viņas pavedināšanu un piesūcināšanu ar Zevu, kura gleznā parādās kā zelta duša. Pirmajā mākslinieka versijā, kas šodien karājas Neapoles muzejā Capodimonte, iekļauta Erosa figūra, un to pasūtīja kardināls Alessandro Farnese - garīdznieks un ievērojamais mākslas patrons, bet arī bēdīgi slavenais filanders. Tiek uzskatīts, ka tā ir satīra par Renesanses laika Itālijas rūpēm par kurtizāniem. Vācu karaspēka izlaupītais Otrā pasaules kara laikā glezna galu galā tika atgriezta Itālijā 1947. gadā.
Titian, Danaë, Audekla eļļa, 120 x 172 cm, Capodimonte muzejs, Neapole, 1544-1545 © Eugene a / WikiCommons
Diāna un Actaeon
Citā Titānijas mitoloģiskās Poezijas sērijas mākslas darbos Spānijas karalim Filipam II, Diānai un Actaeonam ir attēlota ainava no romiešu dzejnieka Ovida Metamorfozes, kurā grieķu varonis paklūp plikai medību dievietei, kura, kā atklāj mākslinieka vēlākā glezna Actaeon nāve, rezultāts ir viņa nāve. Londonas Nacionālajā galerijā un Skotijas Nacionālajās galerijās, kas iegūtas 2009. gadā par 50 miljoniem sterliņu mārciņu, Diānu un Actaeonu un tās pavadoņus Diānu un Kallisto - kuras tās pašas galerijas iegādājās trīs gadus vēlāk par 45 miljoniem sterliņu mārciņu - savulaik aprakstīja britu gleznotājs Lučians Freids kā “vienkārši skaistākās bildes pasaulē”.
Titāns, Diāna un Aktēons, eļļa uz audekla, 184, 5 x 202, 2 cm, Nacionālā galerija, Londona, 1556-1559 © Slick-o-bot / WikiCommons
Svēta un neprātīga mīlestība
Gleznots, kad Titianai bija tikai 25 gadi, un pasūtīja Venēcijas sekretariāts Nicolò Aurelio, lai atzīmētu savu laulību ar sievu Laura Bagarotto. Sacred and Profane Love šodien ir viens no vissvarīgākajiem Romas galerijas Galleria Borghese darbiem, kas ir tik ļoti novērtēts, ka Rotšildu ģimene 1899. gadā mākslas darbam piedāvāja 4 000 000 liras - kas toreiz bija vairāk nekā visas kolekcijas vērts - galerija atteicās. Ir diskutēts par daudzām gleznas interpretācijām, lai gan Galleria Borghese to lasa kā Titiānas ticības izpausmi gan debesu, ko simbolizē plikai Venērai līdzīgā sieviete, un zemes mīlestības, ko attēlo tērpts sieviešu priekšmets, pacilātībai.
Titian, Sacred and Profane Love, Eļļa uz audekla, 118 x 279 cm, Galleria Borghese, Roma, c. 1515 © Phrood ~ commonswiki / WikiCommons
Pesaro Madonna
Venēcijas bazilikā dei Frari atrodas arī cits Titian šedevrs - Pesaro Madonna (pazīstams arī kā Madonna di Ca 'Pesaro) - darbs, kuru pasūtījis Jacopo Pesaro. Tajā attēlots Venēcijas muižnieks un militārie vadītāji, kurus Svētais Pēteris pasniedza Jaunavai Marijai. Pesaro Madonna, kas tika izpildīta laikā no 1519. līdz 1526. gadam, pārtrauca tradīcijas, kad Titāns novietoja Jaunavu Mariju un Kristu ārpus centra - atšķirībā no daudzām citām altārcilvēkām pirms tās, kas novietoja garīgās figūras kompozīcijas epicentrā - un ir, tāpēc šodien tika uzskatīts par pagrieziena punktu Venēcijas glezniecības skolā.
Titian, Pesaro Madonna, Audekla eļļa, 478 x 268 cm, Basilica dei Frari, Venēcija, 1519-1526 © Eugene a / WikiCommons
Pāvests Pāvils III un viņa mazdēli
Nākamais darbs, ko pasūtīja Farnese ģimene, pāvests Pāvils III un Viņa mazdēli, attēlo pontifu un divus no viņa mazdēliem - Alessandro (kurš bija pasūtījis arī iepriekš minēto Danaë gleznu) un Ottavio. Tāpat kā lielākajā daļā Titānijas portretu, arī darbam ir ievērojama psiholoģiska pieskaņa, un, tuvāk aplūkojot gleznu, var atklāt daudz sarežģīto ģimenes attiecību starp trim priekšmetiem - mākslas kritiķi mūsdienās mākslas darbu interpretē kā vēstījumu Svētās Romas imperatoram Kārlim. V ka pāvests, neskatoties uz viņa lielo vecumu, joprojām bija dominējošais patriarhs, kurš kontrolēja savus strīdīgos mazdēlus.
Titāns, pāvests Pāvils III un viņa mazdēli, audekla eļļa, 210 x 174 cm, Museo di Capodimonte, Neapole, 1546 © Armbrust / WikiCommons
