Baldriāns un tūkstoš planētu pilsēta ir jaunākais aizraušanās projektu virknē, kas tajā laikā šķita laba ideja
tikai piedzīvot iespaidīgu neveiksmi pēc atbrīvošanas. Pievienojieties mums, kad mēs atskatīsimies uz citām filmām, kuras maksāja spaiņus naudas, bet bombardēja kasē.
Argumenta labad mēs to uzskatīsim par lasāmu, ka “iedomības projekti”, kas ir vairāk noraidošāks termins, ko izmanto šādām filmām, ir tas pats, kas aizraušanās projekti. Mēs varētu pazust atšķirību sīkumos, bet patiesībā tās ir vienas un tās pašas.
Dane DeHaan un Cara Delevingne © Lionsgate
Jums varētu patikt arī: Dane DeHaan Exclusive - 'Lielākā daļa cilvēku dodas uz filmām, kuru pamatā ir komiksu grāmatas'
Tajā ielicis pats savu naudu, Luka Besona jaunākā filma ir smieklīgi valdošais Valērijs un Tūkstoš planētu pilsēta, nosaukums, kas pats par sevi norāda uz filmas vienīgo redzējumu. Ir pareizi aplaudēt par šo oriģinalitātes sajūtu un individuālismu, ja mēs sūdzēsimies par šķietami nebeidzamu turpinājumu un pārtaisījumu plūsmu, taču tur ir viena būtiska problēma. Filma ir šausminoša.
Atklājot nedēļas nogales kases rezultātus, franču direktoram lietas izskatās drūmas. Parīzē bāzētā producentu kompānija EuropaCorp, kas ir filmas pamatā, ir pieredzējusi, ka tās akciju vērtība ir strauji kritusies, jo ir raibas atsauksmes un satraucoši biļešu pārdošanas gadījumi.
Tiek uzskatīts, ka tā ir visu laiku dārgākā neatkarīgā filma, un saskaņā ar aplēsēm apgalvo, ka visa projekta piegāde izmaksāja 180 miljonus dolāru, Besons ir ieguldījis projektā savu naudu un ievērojamu laiku. Īpašums ir maz pazīstams ārpus Eiropas, bet joprojām ir balstīts uz literāru avotu, kāpēc gan režisori nonāk tik daudz izlemtā projektā?
Rihanna © STX Entertainment
Bessons diez vai ir pirmais filmas veidotājs, kurš pieķeras filmas aklai ārējo novērotāju bažām. Kvalifikācijas lēmumi, izmantojot iestudējumu, labākajā gadījumā šķiet apšaubāmi. Dane DeHaan, aktieris, kurš pazīstams ar daudz nopietnākām lomām, ne tikai no sava postošā uzveduma supervaroņu filmās, nav izgriezts no Valērijam nepieciešamā rupjā šarma. Aktrise-modele (ak, kā viņai jāzaudē šis tituls) Cara Delevingne nav tik daudz ko darboties, un dziedātāja-aktrise Rihanna (taisnīgs komentārs par šo gadījumu) ir nožēlojama kā ārzemniece, kura ir piespiesta nodarboties ar seksu.
1997. gada Piektais elements pierādīja, ka režisors var pārveidot savu unikālo redzējumu par kaut ko, kas darbojas, taču tas ir reti gadījums, kad aizraušanās projekts iznāk un strādā ar auditoriju. Citi filmu piemēri, kas galu galā darbojās, ir “Kristus kaislība” (2004) un (mazākā mērā) Mela Gibsona cits piedzīvojums nezināmajā ar “Apocalypto” (2006).
Apocalypo © Icon Films
Iespējams, ka Gibsons ir virzījis uz tā saukto aizraušanās projektu tirgus, kas galu galā gūst panākumus. Varētu apgalvot, ka arī viņa Oskara balvu ieguvušais skotu darbs Braveheart (1995) ietilpst šajā grūti definējamajā kategorijā. Jūs zināt tādu projektu kā šis, kad to redzat, un tas parasti signalizē par nepatikšanām. Kaislības projekti mēdz maksāt daudz, un tiem ir nepatīkama vēsture uz lielā ekrāna.
Wachowski brāļi un māsas guva milzīgus panākumus filmā The Matrix (1999), bet, ņemot vērā turpinājumu brīvu valdīšanu, viņi turpināja ierakstīt vairākus kritiskus un komerciālus krituļus. Ātruma braucējs (2008), Mākoņu atlants (2012) un visjaunākais Jupiters Ascendings (2015) ir labi un patiesi noturējuši spīdumu no sava milzīgā Keanu Reeves trāpījuma, taču tad varētu apgalvot, ka viņiem sākotnējie panākumi izdevās tikai tāpēc, ka viņu pašu aizraušanās projekts. Risks ir milzīgs, bet tad ir arī potenciālais ieguvums.
Džeimss Kamerons ir vēl viens režisors, kurš iegūst neticamu varu pār studijām, bet vismaz ir finansiāls atdeve, lai dublētu viņa filmās ieguldītās milzīgās naudas summas. Gan Titāniks (1995), gan Avatar (2009) izraisīja uzacis - un milzīgas bažas - pateicoties novēlotajiem producēšanas grafikiem un uzpūstajam budžetam, taču galu galā bija divas visu laiku lielākās filmas.
Esiet drošs, ka vienīgais, ko Kamerons vēlas, Kamerons saņem. Vai vēlaties pierādījumus? Režisors padziļinās iestudējumā vairākos iemiesojuma turpinājumos
Iemiesojums © 20th Century Fox
Tātad varbūt mums vajadzētu uzņemt vairāk filmu, kas ir pretrunā ar graudu un režisoriem dod pilnīgu radošu kontroli? Ummm, tad atkal nē. Pierādījumi norāda uz milzīgu piesardzību šajā frontē.
Kas var aizmirst (un ticēt mums, mēs esam izmēģinājuši) Jāņa Travolta ode scientoloģijai kaujas laukā Zeme (2000)? Kā būtu ar Smitu un viņa dēlu filmā After Earth (2013) vai Kevina Costnera grāmatā The Postman (1997)? Varbūt futūristiskā sci-fi ir pārāk riskanta? Bet kā būtu tad, ja kāds teiktu Džordžam Lūkasam netraucēt Zvaigžņu kariem vai ja studijas lielvari iejaucas Džordža Millera post-apokaliptiskajā redzējumā par Mad Maksu?
Vēl viena problēma ir tā, ka ne visas filmas, kuras šajā dīvaini noraidītajā apakšžanrā tiek sauktas par neveiksmēm, obligāti ir “sliktas” filmas. Andželīnas Džolijas filmu Beyond the Sea (2014) kritiķi apskatīja kā tūlītēju kritienu, savukārt pašai filmai ir milzīgi nopelni. To pašu var teikt par Gaja Ričija filmu “Revolveris” (2005), kas ir ļoti ambicioza uzņemšana līdzcilvēku filmā, lai arī režisora filmai “Swept Away” (2002), kurā galvenā loma bija viņa toreizējai sievai Madonnai, šāda glābjoša žēlastība nav.
Revolver © Sony Pictures visā pasaulē
Patiesa problēma ir etiķetes “aizraušanās projekts” ļaunprātīga izmantošana. Šis termins tiek apzīmēts visās filmās, kas precīzi neatbilst ierobežotajai studijas konveijera lentei. Varētu apgalvot, ka Orsons Velss bija izveidojis Citizen Kane (1941) kā aizraušanās projektu
un kurš gan apgalvos, ka tas bija nekas cits kā iespaidīgs veiksmes stāsts, kas izturējis laika pārbaudi?
Faktiski šī raksta laikā mēs esam nonākuši pie secinājuma, ka, lai arī cik kļūdainas šīs filmas varētu būt, tās ir vajadzīgas kino evolūcijai. Ilgi viņi var turpināt!
Baldriāna un tūkstoš planētu pilsēta tagad ir beigusies
