Pēdējos gados Dienvidamerika izceļas ar oriģinalitātes un inovāciju spēka virzītājspēku, radot uzmundrinošu dizaineru klāstu visā radošajā spektrā, sākot ar augsto modi un beidzot ar moderno arhitektūru un interjera dizainu. Kultūras ceļojums izraugās desmit izcilākos dizainerus, kuru ambiciozie un izgudrojuma gars viņiem ir izpelnījies atzinību ne tikai dzimtenē, bet arī visā pasaulē.
Karolīna Herrera © Wikicommons / Kristofers Pētersons
Karolīna Herrera
Venecuēlas un amerikāņu modes dizaineri Karolīnu Herreru bērnībā Karakasā modes pasaulē iepazīstināja viņas sociālistiskā vecmāmiņa. Pēc pārcelšanās uz Ņujorku, lai iegūtu jaunu dzīvesvietu kā dizainere, Herrera sev pievērsa žilbinošu karjeru, ģērbjoties dažās pasaules krāšņākajās sabiedrībā pazīstamajās personāžās, sākot no Mišelas Obamas līdz Miksam un Biankas Džageram. Slavena ar savu personīgo stilu, Herrera dizainparaugos tiek izmantoti bagātīgi un krāšņi audumi, lai radītu tīru, klasisku izskatu, kas izbojā eleganci. Viņas plaukstošajā modes impērijā tagad ir ne tikai ietērpu apģērbs, bet arī aromāti, aksesuāri un kosmētika.
Cēzara Pelli Petronas torņi © IQRemix / Flickr
Cēzars Pelli
Argentīnā dzimušais arhitekts Kezars Pelli izceļas ar dažu pasaules augstāko ēku projektēšanu. Plaši uzskatīts par vienu no 20. gadsimta visīstākajiem arhitektiem, viņa nozīmīgākie sasniegumi ir biroju bloki, bibliotēkas, mākslas pasākumi un sabiedriskās telpas, kuriem visiem ir kopīgs atribūts, kas piemīt viņu debesu augstumam. Viņa izcilākie varoņdarbi ir Pasaules finanšu centrs Ņujorkā un Dvīņu petronas Kualalumpā. Savas apdullināšanas karjeras laikā Pelli ir nopelnījis vairāk nekā 80 atzinības rakstus par inovācijām dizaina jomā.
Fransisko Kosta © Deivids Šankone / Wikicommons
Fransisko Kosta
Vairāku balvu ieguvējs Brazīlijas modes dizainers Fransisko Kosta ir Kalvīna Kleina kolekcijas radošais direktors, un viņam tiek piešķirta liela uzmanība, jo tas ir radošais spēks zīmola atjaunošanai ar svaigu, minimālistisku estētiku. Pēc pārcelšanās uz Ņujorku Kosta apmācījās pie stila guru Oskara de la Renta un pavadīja laiku, strādājot kopā ar Gucci, kur viņš bija Toma Forda asistents, pirms pievienošanās Klein dizaina grupai 2001. gadā. Viņa dizainu raksturo stilīgi, klusināti toņi un atturīgi silueti uzvarēja Kostā gan 2006., gan 2008. gadā - CDFA prestižo gada sieviešu dizaineru balvu.
Apgrieztā karte © Joaquín Torres García / Museo Nacional de Artes Visuales / Wikicommons
Joaquín Torres García
Joaquín Torres García, dzimis Montevideo, Urugvajā, 1870. gadu beigās, bija gleznotājs, tēlnieks un sienas mākslinieks, kuru uzskatīja par Latīņamerikas konstruktīvisma tēvu. Viņa vērtīgākie ieguldījumi bija viņa sadarbība ar Catalin Antoni Gaudí 1903. gadā, veidojot vitrāžu logu katedrālei Palma de Maljorkā, kā arī freskas Templo Expiatorio no Sagrada Familia Barselonā. 1936. gadā, uzzīmējot slaveno apgrieztā Dienvidamerikas kartes ilustrāciju, viņš izteica savu slaveno vienojošo komentāru; "Mūsu ziemeļi ir mūsu dienvidi."
Roberto Burle Marx © Luis Obispo / Wikicommons
Roberto Burle Marx
Brazīlijas ainavu dizainers Roberto Burle Marx skulpturēja parkus un dārzus, kas viņu padarīja par pasaules slavenu. Akreditēts ar modernas ainavu arhitektūras iepazīstināšanu Brazīlijā, viņam ir bijusi liela ietekme uz 20. gadsimta tropisko dārzu dizaina attīstību. Pielietojot savas ainavas citām mākslinieciskām izpausmēm, piemēram, grafisko dizainu, gobelēnu un tautas mākslu, Burle Marksa bija viena no pirmajām, kura aicināja saglabāt Brazīlijas lietusmežus. Viņa darbi ir redzami Kopakabanas promenādē, Parque del Este Karakasā un Ibirapuera parkā Sanpaulu.
Hrosaukšana © Danny Fowler / Flickr
Carlos Cruz-Diez
Venecuēlas Carlos Cruz-Diez, kurš tagad ir Parīzes iedzīvotājs, ir pazīstams ar savu kinētisko un op mākslu, kas tiek demonstrēta prestižās galerijās un muzejos starptautiskā mērogā. Koncentrējoties uz līnijām un uztveri, viņa vizuālais stils darbojas, aicinot skatītāju aktīvi piedalīties dizainā, iegremdējot tos mainīgās krāsās, neregulāros rakstos un kustības sajūtā, kas maina tūlītējo pieredzi. Viens no slavenākajiem viņa darbiem - hromosaturacija - ir saistīts ar 22 elektriski apgaismotām kajītēm sarkanā, zilā un zaļā krāsā, kas pirmo reizi tika parādīta pie Parīzes ielu Place de l'Odéon. Viņa vēlākais darbs ietvēra dažas vides instalācijas.
Brazīlijas arhitekts Oskars Nīmeijers © Rodžers Piks / Vikikommons
Oskars Nīmeijers
Paredzams Brazīlijas arhitekts Oskars Nīmeijers (1907-2012) tiek uzskatīts par vienu no galvenajiem skaitļiem mūsdienu arhitektūras attīstībā. Viņš ir vislabāk pazīstams ar civilo ēku projektēšanu Brazīlijā un sadarbību ar arhitektiem Apvienoto Nāciju Organizācijas galvenajā mītnē Ņujorkā. Daudziem viņa brīvi plūstošajiem dizainparaugiem bija kopīga paraksta līkne - tas bija mēģinājums atdarināt grēcīgo sievietes formu. Galvenie sasniegumi ir Laikmetīgās mākslas muzejs Kuritibā, Niterói mākslas centrs Rio un plaukstošais Edifício Copan, kas kā vilnis švīkst pāri Sanpaulu tirdzniecības centram.
Leons Ferrari
“Māksla nav novitātes skaistums, māksla ir efektivitāte un izjaukšana”, sacīja izcilākais argentīniešu konceptuālais mākslinieks Leons Ferrari. Ferrari, dzimis Buenosairesā 1920. gadā, kļuva pazīstams ar savu protesta mākslu, kas ietvēra daudzus nesējus, ieskaitot gleznošanu, kolāžu veidošanu un grafiku izgatavošanu, izmantojot dažādus materiālus, piemēram, koku, stiepli un betonu. Savu dzīvi un darbu viņš veltīja mākslai un cilvēktiesībām un ļoti asi kritizēja karu, sociālo nevienlīdzību un varas ļaunprātīgu izmantošanu. Pēc pavadīšanas trimdā Argentīnas “netīrā kara” laikā viņš izveidoja virkni kolāžu, nosodot represīvo militāro režīmu un reliģisko iestādi, kas viņu padarīja par ļoti diskutablu un cienījamu figūru.
Sanpaulu mākslas muzejs, autore Lina Bo Bardi © Gaf / Wikicommons
Lina Bo Bardi
Itāļu izcelsmes Brazīlijas modernā arhitekte Lina Bo Bardi (1914–1992) izvēlējās atsvaidzinoši radikālu pieeju dizainam un apņēmību celt sabiedrības vajadzībām. Iespējams, ka 20. gadsimta visnevērtētākā arhitekte viņas talantos ietver arhitektūru, politisko aktīvismu, dizaineru mēbeles un skatuves komplektus. Izmantojot vienkāršus materiālus, piemēram, betonu un stiklu, viņa ir pazīstama ar tādiem elementiem kā Brazīlijas kultūra un dubļu un salmu pievienošanu savai paletei. Viņas pašas mājas Casa de Vidro (Stikla māja) Sanpaulu piepilsētas rajonā parāda viņas spēju radīt izsmalcinātus dizainus harmonijā ar tās dabisko apkārtni.
