Radošā sprādziena straujā izteiksmē Skotijai ir diezgan liela daļa no mirgojošajiem mūsdienu māksliniekiem, kuri mākslas skatu vētrā izceļ. Šeit mēs dodamies dziļi viņu prātu aizmugurē, lai redzētu, kas viņus padara ķeksīšus.
Kirsty Whiten
Kirsty Whiten animācijas māksla ir atbrīvojoša pasaules attēlojums, kas ir brīvs no sociāli konstruētā status quo. Viņas darbi izaicina un atspoguļo iesakņojušos priekšstatus par tādām tēmām kā dzimums un seksualitāte, vienlaikus izpētot veidus, kā sabiedrība virzās viedokļos uz šādām tēmām. Ilgāki rituāli aicina skatītāju izjust iedomātos rituālus un autonomiju, kas ir līdzīga tagadējām tautām un viņu dzimuma lietu karalienes priesterienei The Quing, savukārt Mājsaimnieces seko sieviešu pulkam, kad viņas pārņem nepiespiestas emocijas un neapstrādātas sevis izjūtu caur rituālistisku saikni ar vide mežā. Balinātās antropoloģiskās mākslas darbs izsaka katartisku sajūtu, kas apņem dzimumu līdztiesības iespējas, un aizdedzina spēcīgu nostāju attiecībā uz cilvēka galvenajām īpatnībām, liekot prātam ritēt vēl nebijušos veidos.
Kingsty Whitten pieklājības pēc tagadējiem cilvēkiem (SSA) Quing
Mājsaimnieces (guļus) pieklājīgi no Kirsty Whitten
Peackery (SSA) Pieklājība no Kirsty Whitten
Mājsaimnieces (katarsi) Ar Kirsty Whitten laipnu atļauju
Alise Boile
Alises Boiles mākslā iemiesotā figūru uzplaukums, faktūru saplūšana un krāsu pops ir kā jutekļu karnevāls. Ar katru skatienu tiek atbrīvota jauna emocija. Veicot slāņu veidošanu uz akrila un ģipša slāņiem uz kokšķiedras plātnes - ņemot vērā tālāko pretestību, kas izriet no tā, kādu trauku viņa izvēlas uzdrukāt uz gleznas, - Boiles darbi norāda uz patiesu māksliniecisko veiklību. Boyle, kurš konceptualizēja un līdzdibināja saistošo Graffiti projektu Kelburna pilī, ir maģistra grāds no ECA un smeļas iedvesmu no apkārtējās pasaules, sākot no sapņiem un beidzot ar mitoloģiju: “Mans mākslas darbs ir domāts ceļojumam, lai uzzinātu par pasaules garu un mēs paši un pieņemam visas nepilnības ”.
Paaugstināšana tika panākta, pateicoties Alisei Boilai
Esmu saņēmis pārāk daudz, lai pateiktu Alises Boilas pieklājību
Dejo uz viļņiem Alisas Boilas pieklājīgi
Boob Mountain Alice Boyle pieklājīgi
Grehems Fāgens
Ar videomateriālu, performanču, skulptūru, skaņas un teksta māksliniecisko nesēju palīdzību starptautiski atzītais un kritiķu atzinīgi novērtētais Glāzgovas mākslinieks Grehems Fāgens pēta daudzos veidus, kā mūsdienu identitāte un pavadošie mīti un leģendas tiek sadalītas, izpaustas un izprastas. Fagens, kurš šobrīd ir Dendija Jordonestonas Mākslas un dizaina koledžas vecākais pasniedzējs, ir izstādījies Viktorijas un Alberta muzejā, Tate Britain, Laikmetīgās mākslas institūtā un Pusanas biennālē Dienvidkorejā. daži. Viņš arī pārstāvēja Skotiju 2015. gadā Venēcijas biennālē, un Londonas Imperiālā kara muzejs viņu izvēlējās par oficiālo Kosovas kara mākslinieku. Augu un ziedu motīvi visā viņa darbā atsaucas uz specifiskām emocijām un tēmām.
Ellis O'Connor
Izmantojot litogrāfisko grafiku un zīmējumu, Ellis O'Connor rada mākslu, kas satrauc dvēseli, nodibinot dziļu saikni starp dabu un sevi. Šie izteiksmīgie vizuālie stāstījumi, māksla, kas izsauc darbību, ir vērsti uz aktuālu jautājumu izcelšanu, kas ietekmē dabisko vidi un cilvēku līdzdalību. Viņas darbus aizkustina majestātiskās īpašības savvaļas ainavās un dabā - īpaši Skotijā un ārpus tās -, viņas darbiem ir tendence attīstīties no krāsas vai tintes slāņiem, piemēram, ģeomorfiem slāņiem. O'Konnor mīlestība uz kāpšanu kalnos un saglabāšanu tiek paplašināta ne tikai ar viņas provokatīvajiem mākslas darbiem, bet arī ar gaidāmo pārgājienu un gleznojumu atkāpšanos maģiskajā Eilean Shona salā.
Ar Ellis O'Connor pieklājību
Ar Ellis O'Connor pieklājību
Ar Ellis O'Connor pieklājību
Jēkabs Kerijs
Glāzgovā dzīvojošais mākslinieks Jēkabs Kerijs, pievienojot nozīmi teicienam “attēls ir tūkstoš vārdu vērts”, izmanto savas personīgās aizraušanās ar futbolu, profesionālo cīkstoņu un vēsturisko gleznošanu, lai izstrādātu vizuālu stāstījumu par tēmām, sākot no mīta un gaumes, līdz mob mentalitātei., sociālā uzmanības novēršana un hierarhijas, kas acīmredzamas dažādās kultūrās. Kerija ir izstādījusi darbus Glāzgovā, Londonā, Neapolē, Dandī un Edinburgā, kā arī ieguvusi grādu tēlotājmākslā, gleznošanā un grafikā Glāzgovas Mākslas skolā. Viņš savas gleznas dēvē par “lieku fantāziju pārskatīšanu, kuras mērķis ir nevis atkārtot varonību, bet parādīt ideoloģiju ar nožēlojamo klibumu”.
Četri jātnieki ceļā uz Wrestlemania caur Marriott Hotel ar prieku no Jēkaba Kerija
Pieklājīgi no Jēkaba Kerija
Uefa Pot - Jēkaba Kerija pieklājība
