Viens no vienīgajiem Indijas gleznotājiem, kas guvis atzinību visā pasaulē, Maqbool Fida Hussain (1915-2011) ar savas leģendas starpniecību joprojām ir ietekmīga Indijas figūra. Šeit mēs aplūkojam viņa mākslas unikalitāti, kuru noteica viņa cīņa.
Visvairāk ietekmējošais MF Hussain aspekts ir stāsts par to, kā viņš katapultējās uz slavu. Dzimis ļoti nabadzīgā ģimenē Ziemeļindijā, viņš divu gadu vecumā zaudēja māti. Tā kā viņam bija ļoti mazs atbalsts, viņš iemācīja gleznot. Viņam kā jaunam cilvēkam nācās savilkt galus, apgleznojot kinoteātru nodalījumus. Tie bija milzīga izmēra, jo tiem bija jāaptver lielāki stendi. Hussains vēlāk atspoguļoja, ka tik liela mēroga gleznošana, iespējams, bija tas, kas apmācīja rokas ar pacietību, kas nepieciešama viņa prasmei. Viņa citi nepāra darbi, ieskaitot rotaļlietu projektēšanu un izgatavošanu darbnīcās, to vēl vairāk izmantoja.
Pagrieziena punkts viņa karjerā bija, kad viņš apmeklēja Deli, lai izpētītu seno Mathura skulptūru un klasiskās Indijas miniatūras gleznas. Tas lika viņam būtībā indiešu subjektus asimilēt ar rietumu metodi.
Hussaina māksla ietvēra mainītu kubistu stilu un iekļāva Indijas mitoloģijas un kultūras pirmatnējos virzienus. Viņš bieži guva iedvesmu no tādiem episkiem kā Mahabharata un Ramayana, kā arī raksturoja dievus un dievietes modernisma stilā. Viens no viņa atzītākajiem darbiem ir Gangas un Jamunas kauja - episkais diptihs, kas Kristiansas izsolē atnesa 1, 6 miljonus dolāru. Šis milzīgais audekls personificē abas svētās Indijas upes un uzsver kara nodevību.
Mūsdienu attieksme pret hinduistu leģendām savos kolektīvajos darbos nekonstatēja labu daļu no konservatīvās indiāņu tautas, kas pārmācīja viņa mākslu, un viņam izdevās izraidīt “basām kājām gleznotāju” uz Kataru, viņa mītnes zemi.
Ārpus strīdiem viņš dzīvoja krāšņu dzīvi. Vairāki no viņa mākslas darbiem uzbudināja pārpilnību un bagātību no festivāliem un izsolēm visā pasaulē un nopelnīja viņam “Indijas Pikaso” etiķeti. Arī vīrietis bija daudztalantīgs. Viņa pirmais filmas “Gleznotāja acis” ieguva Zelta lāci 1967. gada Berlīnes kinofestivālā. Filma būtībā ir Rādžastānas lauku ikdienas ainu kolekcija, kas uzņemta no sirreālisma viedokļa un ir iestatīta uz tradicionālajiem Hindustani mūzika. Hussain iesaistījās arī citos filmu projektos ar populāriem hindi aktieriem, ar mazākiem panākumiem.
Gadu gaitā Hussains strādāja pie daudzām tēmām, no kurām dažas bija britu radi, māte Terēze, Kalkutas pilsēta, senie Indijas kara zirgi un ievērojamas personības no mākslas un zinātnes jomām. Acīmredzot viņš kā sakrālu Indijas elementu saglabāja, neraugoties uz gleznošanu netradicionālisma stilā, un savu Indiju parādīja pasaulē. Par savu radikāli jauno formu Hussainam tika piešķirti visi galvenie Indijas civilie apbalvojumi, un arī prezidents viņu iecēla uz īsu termiņu darboties kā parlamenta loceklis.
Indijā visa viņa mākslas gamma tiek plaši uzskatīta par tajā pašā līgā kā Cezanne un Matisse. Drosmīgs un pazīstams ekscentrisks cilvēks, viņa niknā personība parādījās gleznās. Ar katru atsevišķu skaņdarbu pietiek, lai steigtos emociju barjerā - vai tas būtu skumjas, ilgas vai brīnums. Gadu vēlāk viņu joprojām atceras kā Āzijas mākslinieku avangarda līgas priekšteci, kurš atkāpās no tradīcijām un izveidoja savu eklektisko stilu.
Sakarā ar slikto veselību un joprojām dzimtenes aizraušanos ar MF Hussain miris 2011. gadā Londonā, atstājot saviem ļaudīm patosa un bēdu izjūtu, bet galvenokārt lepnumu.
