Intervē Spānijas ielu mākslinieku Fransisko De Pájaro

Intervē Spānijas ielu mākslinieku Fransisko De Pájaro
Intervē Spānijas ielu mākslinieku Fransisko De Pájaro

Video: Political Documentary Filmmaker in Cold War America: Emile de Antonio Interview 2024, Jūlijs

Video: Political Documentary Filmmaker in Cold War America: Emile de Antonio Interview 2024, Jūlijs
Anonim

Fransisko de Pájaro sauklis “Art is Trash” un viņa uzkrītošās miskastes instalācijas pārņēma Barselonas ielas 2009. gadā, tiklīdz pasaule sāka grimt dziļā ekonomiskā lejupslīdes laikā. Šāds drosmīgs vēstījums un bezprecedenta mākslinieciskās izpausmes līdzeklis neizbēgami izraisīja cilvēku pretēju reakciju: kamēr vieni atbalstīja de Pájaro nepoloģetisko status quo izaicinājumu, citi bija dziļi sašutuši par viņa izteikumiem par mākslu un politiku. Pēc sešiem gadiem slavenība par de Pájaro darbu ir strauji augusi, un viņš tagad ir izvērsis cīņu pret mūsu iepriekš definētajiem priekšstatiem par pasauli visā pasaulē. Mēs viņu intervējām, lai saprastu viņa nemiernieku darba mugurkaulu.

Image

Instalācija: Francisco de Pájaro | Ar Francisco de Pájaro pieklājību

Kā un kāpēc jūs sākāt gleznot ielās?

Gleznošanu sāku kā reakciju uz apstākļu uzkrāšanos, ar ko man toreiz nācās saskarties. Krāpšanās ar ekonomiku, nestabili darba apstākļi, Barselonas civillikums un mākslinieciskā neapmierinātība bija daži no jautājumiem, kas manī iekrita un kas man vajadzēja izkļūt no manas sistēmas.

Kāpēc gleznot uz ielām, nevis uz audekla?

Gleznošana uz ielām nozīmē tīru brīvību: nav svarīgi, vai tas, ko jūs veidojat, ir rūpīgi izstrādāts vai nē. Svarīgi ir tas, ka tas ir reāli. No otras puses, audekla gleznas ir vairāk tendētas uz dekoratīvumu un citu iepriecināšanu.

Kā jūs izvēlaties vietu un materiālus, uz kuriem gatavojaties gleznot? Vai objekti uz ielām iedvesmo jūs gleznot noteiktas lietas?

Par manām gleznām uz miskastes nav nekā iepriekšēja vai plānota. Viss tiek improvizēts. Es faktiski dodu priekšroku šīs pieejas mežonīgumam, nevis pārdomātākam glezniecības veidam.

Iejaucoties mūsu ikdienas vidē, šķiet, ka jūs mēģināt norobežot mākslu no ekonomiskās un intelektuālās elites, lai tuvinātu mākslu cilvēkiem.

“Art Is Trash” nozīmē, ka gleznošana uz miskastes ir tikpat cienījama kā gleznošana jebkur citur. Es jūtu, ka netīrajās un pamestajās lietās ir daudz vairāk radošuma un iejūtības nekā sakoptajos un tehniski nevainojamajos darbos, kurus muzeji apgalvo demonstrēt. Gleznas uz ielām ir domātas visām auditorijām.

Image

Instalācija: Francisco de Pájaro | Ar Francisco de Pájaro pieklājību

Jūsu darbs pilnībā izceļas no mākslas pasaules status quo. Vai jūs domājat, ka mākslai vajadzētu atbrīvoties no tās ekonomiskā aspekta un muzeju autoritātes?

Māksla ir izklaides produkts, kas tiek pagatavots, lai varētu ēst. Mākslas veidošana ir tāpat kā jebkurš cits darbs; dienas beigās tas ir tikai attaisnojums nopelnīt naudu. Māksla mirst, tiklīdz to apmaina pret naudu. Īstā māksla tiek veidota par brīvu, un tāpēc man patīk to veidot miskastē. Gleznojot uz audekla, mans galvenais mērķis ir nopelnīt naudu, pārdodot šo audeklu, līdzīgi kā konditorejas šefpavārs, kad viņš cep kūku.

Image

Instalācija: Francisco de Pájaro | Ar Francisco de Pájaro pieklājību

Iejaukšanās publiskajā telpā nozīmē, ka jūsu mākslu var viegli iznīcināt. Kā jūs jūtaties par sava darba īslaicīgo raksturu?

Tas, ko es daru ielās, ir izveidots, lai nonāktu miskastē. Tam nav jāpiešķir lielāka nozīme.

Papildus iznīcināšanai jūsu darbus var mainīt arī citi. Tas mums atgādina baložus, kurus Ernests Začarevičs pirms kāda laika uzgleznoja Plaza San Agustín Viejo laukumā. Vienu no baložiem izdzēsa Ajuntament de Barcelona, ​​un jūs vairākas reizes iejaucāties ar ķekars zīmējumu, kas arī tika izdzēsti. Šīs mijiedarbības rezultātā tika izveidots interesants dialogs starp abiem jūsu darbiem. Vai varat pateikt, kāpēc jūs iejaucāties?

Mijiedarbība ar Začareviča baložiem bija veids, kā pārbaudīt Barselonas Ajuntament klasicistu un retrogrāno mentalitāti un tās kritērijus attiecībā uz to, kas ir atļauts uz sienas un kas nav. Dzēšot manus zīmējumus, viņi man skaidri saka, ka tas, ko es zīmēju, nav atļauts un tas, ko zīmē cits mākslinieks. Rātsnams arī ir pretrunā ar sevi, kad viņi ar mani sazinās privāti, lai lūgtu man publicēt pilsētas atkritumu tvertnes instalāciju grāmatai par Barselonu. Manuprāt, tas ir patētiski. Es tiešām domāju, kurš pieņem šos lēmumus, kad ar likumu ir skaidri noteikts, kas aizliedz cilvēkiem izteikties ielās. Ielas pieder visiem, un nekas nav mūžīgs.

Image

Instalācija: Francisco de Pájaro | Ar Francisco de Pájaro pieklājību

Vai jūs domājat, ka šāda veida mākslinieku mijiedarbība ir pozitīvs Ielu mākslas aspekts?

Man patīk, kad cilvēki mijiedarbojas konstruktīvi. Es ticu radīšanai, nevis iznīcībai.

Jūsu darbs piešķir dzīvību tam, ko vairs nevar izmantot, un lietām, uz kurām cilvēki vairs neskatās. Vai jūs uzskatītu, ka jūsu māksla ir apkarojoša? Ja jā, pret ko tā cīnās?

Ja es cīnos pret kaut ko, tas noteikti ir pret cilvēku stulbumu, pret tiem, kuri, vienkārši turot rokās iPhone, liek jums noticēt, ka viņiem pieder pasaule. Es cīnos pret greizsirdīgiem cilvēkiem, kurus inficējusi paviršība. Pret visiem tiem, kas ar savu varu ļaunprātīgi izmanto godīgus cilvēkus.

Image

Zīmējums uz matrača | Ar Francisco de Pájaro pieklājību

Kas ir jūsu iecienītākie mākslinieki?

Man patīk tikai Pikaso. Pēc viņa nekas nav.

Kas liek jums nemitīgi gleznot un radīt tādu kā jūs?

Mana vēlme skaidri pateikt, ko es jūtu pret šo pasauli, pirms es pārstāju elpot.

Image

Francisco de Pájaro pieminekļa zīmējums Ar Francisco de Pájaro pieklājību