Izlasiet jebkuru Senegālas ceļvedi, un vārdi “Dakara ir skaņas sinonīms”, iespējams, kaut kādā veidā to raksturo. Bet notikumu vietas slēgšana, mainīgā gaume un sliktie biznesa lēmumi gadu gaitā ir nodevušies, padarot Dakāras dzīvās mūzikas ainu par tās bijušā sena ēnu. Tagad, tāpat kā pastāvīgi mainīgais kapitāls, tas ir gatavs atgriezties.
Kopš tā dibināšanas koloniālajā periodā Dakaras muzikālais pakārtojums ir mazinājies zem pilsētas. Kā Francijas Rietumāfrikas galvaspilsēta no 1902. līdz 1960. gadam Dakaras ielas piesaistīja ciltis no visas koloniālās impērijas. No Magreb un Sāhelas katrs atnesa savas muzikālās īpatnības un sajauca tos ar populāriem kubiešu ritmiem, lai radītu atšķirīgu Senegālas skanējumu.
Viena no pirmajām mūzikas vietām, kas pieņēma šo mūzikas stilu, bija Maiami klubs. Ibra Kassé (pazīstams kā mūsdienu Senegālas mūzikas tēvs) dibinātais vietējais Medīnas rajons Maiami kļuva pazīstams ar savu rosīgo atmosfēru un Afro-Cubano ritmu, un to iemiesoja house grupa - Star Band.
Ling Tanga / © Kultūras ceļojums
Maiami kluba popularitāte aizsāka klubu un māju grupu laikmetu 60. un 70. gados. Uzņēmējs Ndiouga Kebe izveidoja jaunu naktsklubu ar nosaukumu Club de Sahel, un tā mājas grupa Sahel Orchestra spēlēja salsas, soul un džeza variācijas, kas piepildītas ar viņu vietējām skaņām un valodām, piemēram, Wolof un Madinké. Orķestra dziedātāja un perkusioniste Idrisa Diopa sacīja Radio France Internationale, ka “Le Sahel bija īsta institūcija un tās orķestri veidoja labākie pilsētas mūziķi. Visi Senegālas vai ārzemju mūziķi, kas dodas cauri Dakarai, tur pabeigtu nakti. Tas bija klubs, kurā jums bija jādodas ”.
Tikmēr 1970. gadā Senegālas politiķu un uzņēmēju komplekts atvēra Baobaba klubu kā jauno pilsētas centra karsto punktu. Vieta, kur buržuāziski varēja iet, redzēt un sajaukties, kļuva pazīstama ar to, ka tā dēļ tika izveidota Senegālas slavenākā grupa Orchestra Baobab.
Pāreja: daudzveidība 80. un 90. gados
70. gados šie klubi vietējos mūziķus pārveidoja par nacionālajām zvaigznēm. Senegālas mūzikas plēsīgais dēls Youssou N'Dour uzauga ap šiem klubiem un pēc tikšanās Kassé tika integrēts Star Band (Star Band de Dakar), kas vēlāk kļuva par Super Etoile. Balss, kuru Pīters Gabriēls raksturoja kā šķidru zeltu, viņa versija par ātras ritma ritmiem un smagiem sitamiem sitieniem, kas pazīstami kā mbalax (izrunā kā “mabalah”), dominēs 80. un 90. gados.
Mbalaks katru vakaru izfiltrēja N'Dour klubu Thiossane (izrunā: 'cho-san'), bet Dakaras mūzikas skatuves nebija ponijs ar vienu triku. Cheikh Lô izstrādāja regeja un soukou ietekmēta mbalaksa sajaukumu. Dziedātāja-dziesmu autora Baaba Maal sajaukums ar lupatu, folku un salsu uzplauka. Vieux Mac Faye bija Senegālas džeza un blūza skatuves celmlauzis, spēlējot tādos klubos kā Tamango, kuru viņš raksturo kā “mazu, ļoti draudzīgu ar traku atmosfēru un šiku pūli”.
Tomēr jauno klubu liktenis bija atkarīgs no īpašumtiesībām. “Vispirms jums ir jāmīl mūzika, nevis bizness, ” saka Foja. Viņš sniedz Tamango piemēru, kurš, viņaprāt, bija labākais džeka klubs Dakārā, “līdz īpašnieks nomira”, un Just 4 U. “Just 4 U kādreiz sauca par citu vārdu. Sākotnējais īpašnieks vēlējās atkārtot Tamango formulu, un es tur spēlēju katru sestdienu piecus gadus. Sākotnēji nāca tikai vidusšķira, bet pēc pieciem gadiem vārds bija zināms un vietējie iedzīvotāji sāka masveidā apmeklēt klubu. Tas bija labākais. ” Viņš saka, kad tas tika pārdots jaunajiem Senegālas īpašniekiem, “palika gars, jo viņi restorānā spēlēja vietējo deju mūziku”. Tikko 4 U noslēdzās 2017. gadā.
Ling Tanga / © Kultūras ceļojums
Aina šodien: bāri un restorāni uzņem mantiju
Dakāras mūzikas klubu kultūra tagad ir nostaļģiski noskaņota, un dzīvu mūziku atrast ir grūtāk nekā jebkad. Tomēr dažiem tas ir tikai cikliskas pārmaiņas pilsētā, kura atsakās stāvēt uz vietas. Luiss Celojs, dzīvās mūzikas direktorijas “Dakar Night” dibinātājs un direktors, saka, ka “Dakara daudz pārvietojas visos līmeņos, un tas pats attiecas uz mūzikas vietām”.
"Tagad ir daudz restorānu un bāru, kas organizē koncertus, piemēram, L'Endroit, Bazoff un Mer à Table", "saka Celoy, un šajās vietās tiek uzņemti lieli vārdi, piemēram, Cheikh Lô, Idrissa Diop un Souleymane Faye, kā arī daudzsološi mākslinieki, piemēram, kā dziedātāji Ramatulaay, Maina un Sheikha.
“Dakaras mūzikas aina attīstās, ” saka Celoy. "Mums ir jauna mūziķu paaudze un daudzi mūziķi no citām Āfrikas valstīm, kas bagātina Senegālas mūziku un ļauj tai būt atvērtākai." Pašreizējā situācija nav radusies muzikālo talantu trūkuma vai piemērotu vietu dēļ, bet gan tā, ka trūkst “atjauninātas dienas kārtības visiem dzīvā mūzikas vakariem un pasākumiem pilsētā”, viņš saka. Tā ir situācija, kuru Dakaras nakts mērķis ir sakārtot.
