Kurators Okwui Enwezor par tautības iekļaušanu globālā laikmetā

Kurators Okwui Enwezor par tautības iekļaušanu globālā laikmetā
Kurators Okwui Enwezor par tautības iekļaušanu globālā laikmetā
Anonim

Okwui Enwezor ir kurators, mākslas kritiķis un mākslas pasaules vadošā figūra, 2011. gadā iecelts par Minhenes galerijas Haus der Kunst direktoru un strādājis par prestižās Venēcijas biennāles direktoru. Nigērijā dzimušās viņa saknes ir cieši saistītas ar viņa karjeras ceļu, un viņa vēlme pasniegt mūsdienu Āfrikas mākslu ārpus rietumnieciski attīstītajām klišejām turpina veidot viņa kuratoru un māksliniecisko izvēli.

Okwui Enwezor, Haus der Kunst, 2011, Andreas Gebert foto

Image

Saskaņā ar viņa Wikipedia ierakstu 'Okwui Enwezor ir Igo nigēriešu izcelsmes amerikāņu kurators, mākslas kritiķis, rakstnieks, dzejnieks, pedagogs un specializējas mākslas vēsturē.' Kad tiek minēts Enwezora vārds, viņa tautība vienmēr ir prefikss. Šajā globalizācijas laikmetā mākslas pasaule ir redzējusi dialogu, kas šķērso valstu robežas un gandrīz nemanāmi dalās; tomēr pat šajā norobežotajā sfērā joprojām šķiet neiespējami notriekt to, no kurienes nācāt. Enwezor, tā vietā, lai apšaubītu šo faktu, ir to uztvēris un izmanto savu diasporisko un daudzveidīgo pagātni, lai informētu par savu kuratoru, izdevējdarbību un māksliniecisko darbību kopumā.

Fasāde Haus der Kunst, Haus der Kunst, 2012. Maksimiliāna Geidera foto

Enwezors dzimis Nigērijā 1963. gadā un 1982. gadā pārcēlās uz Ņujorku, lai studētu Ņūdžersijas pilsētas universitātē. 1993. gadā viņš sāka Nka Journal, trīs gadu publikāciju, kas mūsdienu Āfrikas mākslu iepazīstina ar plašāku sfēru. Āfrikas mākslai ir maz vērtīga ekspozīcija plašajā pasaulē ārpus tradicionālās, antropomorfās tropes, un Rietumu skatījumā mūsdienu māksla tiek uzskatīta par iekļaušanu šajā kategorijā vai par tiešu reakciju pret to. Publicējot žurnālu kopā ar diviem afrikāņiem - Salu Hasanu un Čiku Okeke-Agulu -, Nka skaidri izvairās no šīm kļūmēm. Saturs galvenokārt rodas no kontinenta, nevis ārpus tā, tāpēc mākslinieki un iesniegtie argumenti ir Āfrikas mūsdienu mākslas debašu priekšplānā.

Tomēr Envesora darbība neaprobežojas tikai ar publicēšanu, un tieši kurators ir redzējis vislielāko profesionālo atzinību. Pēc fotogrāfiju izstādes kuraēšanas Gugenheimā 1996. gadā Envezora karjera ir stabili veidota. Viņa kredītu tagad ir par daudz, lai tos uzskaitītu, minot Minheni, Ņujorku, Johanesburgu un Londonu, lai tikai dažus nosauktu; galerijas un mākslinieki, ar kuriem viņš ir strādājis, lasāms par dažu mākslas pasaules lielāko spēlētāju katalogu, atspoguļojot viņa vispārējo stāvokli mākslas jomā. Proti, viņš bija Johanesburgas biennāles mākslinieciskais direktors 1997. gadā; Documenta 11 mākslinieciskais vadītājs Kaselē, Vācijā (1998-2002); un Tate Modern (Centre City) kurators (2001).

Policija arestē 29 ANC Sieviešu līgas sievietes par demonstrācijām, kas vērstas pret atļauju likumiem, ar kuriem viņām aizliegts iebraukt pilsētās bez atļaujas 1952. gada 26. augustā. Haus der Kunst ar Jürgen Schadeberg pieklājību.

Pavisam nesen Enwezor tika iecelts par Parīzes La Triennāles māksliniecisko vadītāju 2012. gadā, kas atrodas Tokijas pilī. No šī šova - tāpat kā neskaitāmajiem citiem viņa garajā CV - izriet, ka kuratoram ir īpaša interese izpētīt nacionālo identitāti šajā laikmetā. Nosaukums, intensīvais tuvums, atsaucās uz atšķirīgajiem, dažreiz pretrunīgajiem tīkliem un attiecībām, kas tagad tiek nodibināti visā pasaulē. Izstādes pavadošajā presē Enwezor rakstīja, ka mērķis nebija “izpētīt veidus, kā mūsdienu sabiedrības var izveidot kopīgu telpu, kurā šīs kopienas var dzīvot kopā. Jautājums ir vairāk par to, kā tikt galā ar disjunkcijām, mūsu uz identitāti balstīto etnocentrisko procesu blīvumu. ”

Rādot darbus, kas aizsākās no Walker Evans “African Negro Art” sērijas līdz mūsdienu praktiķiem, piemēram, Chris Ofili un Dienvidāfrikas Gajam Tillim, izrāde nemēģināja ignorēt vai pārņemt mākslinieku izcelsmi. Drīzāk tas izvirzīja ilgstošus jautājumus par to, kā vēsture var informēt par savu darbu un kā tas tiek saņemts, vai šīs struktūras var pārspēt, un tālāk, vai tām vajadzētu būt.

Labējā spārna grupas pulcējas Pretorijas baznīcas laukumā, lai paustu dusmas par FW de Klerk valdības mēģinājumiem pārveidot valsti, 1990. gads. Haus der Kunst, Graeme Williams atļauja

Pēc šīs iespaidīgās izrādes, kas plaši tiek novērtēta ar lielu atzinību, Enwezor ir kuratojusi fotoizstādi ar nosaukumu aparteīda kāpums un kritums: fotogrāfija un ikdienas dzīves birokrātija Ņujorkas Starptautiskajā fotogrāfijas centrā, kas noslēdzās 2013. gada 6. janvārī. 500 fotogrāfijas, filmas, grāmatas un arhīva dokumenti, Rise and Fall

bija mēģinājums izprast aparteīda ikdienas nozīmi tiem, kas dzīvoja tā ietekmē. Kaut arī, iespējams, tā bija vairāk histogrāfiska izrāde nekā La Triennale, Enwezor tomēr centās neitralizēt šī režīma autsaideru skatījumu. Plašais plašsaziņas līdzekļu klāsts un iekļautie avoti skatītājam decentralizēti paskatījās uz aparteīdu, bet preses materiālu iekļaušana apskatīja to, kas patiesībā bija šausminoša situācija. Pēc tam izstāde pārceļas uz Haus der Kunst Minhenē (no 15. februāra līdz 26. maijam). Enwezor, starp citu, šobrīd ir Haus der Kunst direktors: skaidri redzams, ka viņa karjera neliecina par tās nerimstošā tempa palēnināšanos.

Tad ir skaidrs, ka Envesora pirmsākumi turpina informēt par viņa mākslinieciskajiem un kuratora lēmumiem. Globālajā mākslas pasaulē ir daži dārgi skaitļi no Āfrikas, kuri sasnieguši tādu līmeni kā Enwezors, un viņa integritāte apliecina, ka, lai gan viņa kuratora kredītiem ir skaidri izteikts ģeopolitiskais izliekums, viņš nekad nav ienācis prātā tokenismu vai atgriezies noguris klišejas par to, ko rietumu pasaule sagaida no Āfrikas mākslas. Tā kā tik maz laikabiedru ir līdzīgi, iespējams, ir neizbēgami, ka viņa tautība kaut kādā mērā ir definējusi Okwui Enwezor. Tomēr, kā viņš turpina demonstrēt, to var izmantot kā instrumentu, lai informētu un patiesi gūtu labumu viņa mākslinieciskajai balsij.

Enwezors 2015. gadā kļuva par Venēcijas biennāles Vizuālās mākslas sektora direktoru, kurš pārraudzīja ietekmīgās izstādes 2015. gada izstādes konceptualizāciju un veidošanu. 2015. gada biennāle, kas nosaukta par visām pasaules nākotnēm, atspoguļo Emvesora aizvien esošo interesi par savstarpēji saistītajām attiecībām starp dažādām valstīm.