Lai gan Londonas metro jau sen svin savu asociāciju ar māksliniekiem, kas nodarbojas ar celmlauzi, netiek plaši atzīts, ka daudzus oriģinālos plakātu dizainus radījušas sievietes. Bija zināms, ka kopš 1910. gada ir pasūtīti vismaz 170 mākslinieki no sievietēm, un tas, iespējams, ir ieguldījis daudz vairāk. Izstādē Plakātu meitenes Londonas Transporta muzejā šo talantīgo dizaina varoņu darbs pirmo reizi tiek izvirzīts centrā, kad 2018. gadā tuvojas sieviešu balsošanas simtgade.
Izstādes mērķis ir aplūkot plakātu dizainu, izmantojot citu objektīvu, koncentrējoties uz talantīgajām sieviešu dizainerēm un veidotājām aiz plakātiem, nevis uz sievietēm, kuras pašos plakātos galvenokārt tiek attēlotas kā pasīvas patērētājas. Kamēr Plakātu meitenes aptver visu gadsimtu, sevišķi interesanti ir aplūkot 1920. un 1930. gadu “zelta laikmetu”. Šis bija aizraujošs laiks sievietēm un galvaspilsētai kopumā. Londonas transporta sistēmā tika veiktas radikālas izmaiņas, un mainījās sociālā aina - sievietes pēc pirmā pasaules kara ieguva lielāku neatkarību nekā jebkad agrāk.
Vasaras izpārdošana ātri sasniedza, Marija Kopa, 1925. gadā ar Londonas Transporta muzeja atbalstu
Sievietes, kas vecākas par 30 gadiem, varēja balsot līdz 1918. gada beigām, 1919. gada Likums par dzimuma aizliegumu nozīmēja, ka vairāk sieviešu varēja doties uz universitāti un labākas darba iespējas - koledžas pieņēma vairāk sieviešu dizaineru, it īpaši Centrālo mākslas skolu un Amatniecība, kurai 1920. un 30. gados bija nozīmīga loma sieviešu talanta attīstīšanā.
Skola šajā laikmetā bija visproduktīvākā, un tajā piedalījās arī tā laika galvenie mākslinieki Dora Batty, Margaret Calkin James, Betty Swank un Herry Perry kopā ar salīdzinoši vienādu skaitu vīriešu plakātu dizaineru. Iestādei bija unikālas attiecības ar pazemes, daloties profesionālajos tīklos ar Frenku Piku, kurš 1908. gadā kļuva atbildīgs par pazemes publicitāti.
QED, Margareta Kalkina Džeimsa, 1929. gads, ar Londonas Transporta muzeja atļauju
Piks bija tālredzīgs un izglītots menedžeris, kurš nediskriminēja dzimuma dēļ - viņš izvēlējās māksliniekus, balstoties tikai uz viņu talantu un viņu spēju pamudināt londoniešus izmantot pazemes ne tikai biznesam, bet arī izklaidei, kas kļuva aizvien nozīmīgāka ieņēmumi.
Piks 1910. gadā pasūtīja pirmajai sieviešu plakātu dizainerei Ellenai Coate, lai izveidotu plakātu metro tīkla tramvaja tīklam. 1922. gadā Centrālā skola ieguva komisiju LCC tramvaju ceļa plakātu noformēšanai, kas bija lieliska iespēja topošajiem dizaineriem, piemēram, Fredai Bārdai, kuriem bieži tika piešķirta pirmā komisija saskaņā ar shēmu.
Tā kā par Elenu Coatesu ir maz zināms, pirmajās dienās daudz mākslinieku sieviešu palika zem radara un daudzi viņu darbi tika neparakstīti - viena no talantīgajām dizainerēm bija Miss Bowden, kura lieliski attēlo arhetipisku lietainu pelēku dienu Londonā 1917. gads, pierunājot piepilsētas iedzīvotājus meklēt patvērumu pazemes sistēmā ar vienkāršu saukli “Travel Underground”.
Ceļojuma metro, Miss Bowden, 1917. gadā ar Londonas Transporta muzeja atļauju
Bet ne visi bija tik neskaidri - novatoriskā dizainere Nensija Smita tika cienīta par to, ka 1910. gados viņa drosmīgi izmantoja bloku krāsu un vienkāršotās grafiskās formas, kas bija diezgan netradicionāla salīdzinājumā ar viņas laikabiedru ilustratīvo stilu. Smita darbs tika regulāri parādīts cienījamās galerijās starp tā laika vadošo vīriešu plakātu dizaineru darbiem. Viņas Epping Forest plakātam ir skaidrs jūgendstila stils, kas atsaucas uz tradicionālajiem japāņu koka bloku izdrukām, tomēr tas atspoguļo mūsdienu tendences plakātu dizainā.
Epingas mežs, autore Nensija Smita, 1922. gadā ar Londonas Transporta muzeja atbalstu
Sievietēm ne tikai tika doti tradicionāli “sievišķīgi priekšmeti”, lai tos ilustrētu, - daudzi no Pika komisāriem izstrādāja plakātus, kas ietvēra tēmas, kuras parasti uzskatīja par ļoti vīrišķīgām, piemēram, Annas Katrīnas Zinkeisenas 1934. gada autoizstādes plakātu vai Sybil Andrews zīmējumus. Endrjū strādāja līdzās slavenajam Kirila Poweram un parakstīja savu darbu Endrjū Power, lai atzītu sadarbību. Viņas Epsomas Derbija un Vimbldonas plakātiem piemīt īsta dinamika un kustības izjūta, kas attēlo viņas paraksta modernisma stilu.
MotorShow, Olimpija, 11.-20. Oktobris, autore Anna Katrīna Zinkeisen, 1934. gadā, ar Londonas Transporta muzeja atbalstu
Interesants ir arī tas, kā šajā laikā sievietes tiek attēlotas plakātos. Sievietēm vajadzēja sevi uzturēt un jāatrod jauns dzīvesveids pēc Pirmā pasaules kara asinspirts, kuras dēļ daudzas bija atraitnes vai neprecējušās. Tā rezultātā sievietes kļuva neatkarīgākas un tiek attēlotas kā tādas, kas ceļo sava prieka pēc, bez vīra blakus.
Dorisa Zinkeisena darbs Teātrī norāda uz šo sociālo maiņu, attēlojot divas pārliecinātas sievietes draudzenes kastes priekšpusē, savukārt vīrieti fonā vienkārši var padarīt, tikai stāvot ēnā. Kliforda un Rozmarija Ellisa 1936. gada plakātā Iznāk spēlēt arī redzams, ka sieviete izbauda sevi, tomēr vēstījums ir daudznozīmīgāks - lai arī viņu varētu uzskatīt par izklaides daļu, viņu tikpat labi var uzskatīt arī par modernu, modernu sievieti, kura ir izgājusi pilsēta deju naktij.
Teātrī ar Dorisu Zinkeisenu (1939. gads) ar Londonas Transporta muzeja atļauju
Skaidrais ir tas, ka šajā plakātu dizaina zelta laikmetā ir dzirdama rosība un optimisms, tomēr diemžēl šis neatkarīgo sieviešu laikmets neturpināja. Otrais pasaules karš smagi skāra Londonu, un tā sekas laikā un pēc tam ir redzamas visā izstādes laikā. Šajā laikā gandrīz neviena sievietes dizainere nestrādāja, un pat pēc kara pagājušā gadsimta 50. gadu plakātiem bija mērenāks tonis gan krāsas, gan sentimenta ziņā. Dizaini jūtas ierastāki, salīdzinot ar dažu gadu desmitu iepriekšējiem radikālajiem un spilgtajiem dizainparaugiem, atgriežoties pie ilustratīvāka stila. Tā piemērs ir Londonas brīvdabas ēka, kuru 1948. gadā projektēja Mona Mūra, kura bija pazīstama ar savu darbu Kara mākslinieku padomdevējā komitejā. Plakāts atgriežas pie tradicionālākās dabas tēmas bez cilvēka elementiem - drīzāk līdzīgiem 1910. gadu plakātu dizainiem -, tomēr tiek pieminēts “jauno lapu laiks”, kas norāda uz klusu optimismu un cerību uz nākotne.
Ienāciet spēlēt, piedalās Klifords Eliss un Rosemary Ellis, 1936. gadā, ar Londonas Transporta muzeja atbalstu
Neatkarīgi no sieviešu izcelšanas vai neesamības šajos plakātos vai pat no tā, kā viņi tiek attēloti, šī izstāde ir nozīmīga, lai uzsvērtu milzīgo ieguldījumu, ko šīs sievietes mākslinieces ir devušas 20. gadsimta plakātu dizainā, kurš iepriekš ir palicis neatzīts. Šī ir atsevišķa, pasaules klases plakātu izstāde, kas necieš vien no tā, ka trūkst skatāmo mākslinieku laikabiedru gabalu.
Plakātu meitenes: Mākslas un dizaina gadsimts ilgst līdz 2018. gada 1. janvārim Londonas Transporta muzejā, 39 Covent Garden Piazza, Londonā, WC2E 7BB.
