Divi ļoti veiksmīgi krievu uzņēmēji, kas slaveni ar nepārspējamajām franču avangarda mākslas kolekcijām, abi identificēja Henri Matisse un Pablo Picasso spožumu, pirms mākslinieki baudīja starptautisku atzinību. Mēs tuvāk aplūkojam Sergeju Ščukinu un Ivanu Morozovu, divus no visstingrākiem 20. gadsimta modernisma kolekcionāriem.
1854. gadā dzimušais Ščukins bija vecākais no diviem kolekcionāriem un vairāk nekā pusi desmit gadus pirms Morozova atklāja savu aizraušanos ar impresionistu mākslu. Ščukins sāka savu profesionālo dzīvi kā audumu tirgotājs, un tikai tad, kad viņš 1897. gadā devās uz Parīzi, sākās viņa atkarība no mākslas darbu pirkšanas, tajā gadā atgriežoties Krievijā tikai ar vienu balvas gabalu - savu pirmo Monu, saules ceriņus.
Ceriņi saulē, ko veidoja Monet © wikicommons
Pirmā brauciena pieticīgo paškontroli nekad nedrīkstēja atdarināt. Līdz 1904. gadam Ščukins bija lepns Kloda Monē 14 gleznu īpašnieks, un 1906. gadā viņš iepazinās ar Henri Matisu, no kura nākamajos gados viņam bija jāiegādājas kopumā 37 darbi.
Pēc Parīzes Ščukins ieguldīja līdzekļus Pola Gauguina, Pola Cezanne un Vincenta Van Goga gleznās. Tomēr tieši Pablo Pikaso darbs šķita noturīgs spēks pār kolekcionāru, kā rezultātā Ščukins visu savas mājas istabu veltīja viņa 51 Pikaso oriģināla izstādei.
Ščukins attaisnoja savu impresionisma un postimpresionisma mākslas pārmērīgo iegādi ar to, ka viņš vēlējās iepazīstināt savu dzimto Krieviju ar mūsdienu mākslas norisēm, kas notiek vairāk bohēmiskās Eiropas daļās. Viņš bija viens no pirmajiem kolekcionāriem, kurš patiesi izprot abu kustību paņēmienus un ētiku, un, neraugoties uz Parīzes kolekcionāru regulāri noraidīto darbu iegādi, konsekventi identificēja galvenos mākslas darbus, kas nāksies definēt šos izšķirošos mākslas periodus.
Katru reizi, kad Ščukins atgriezās mājās ar jaunu gleznu, tiek saprasts, ka viņš vairākas nedēļas nedēļas laikā to aizkavēs, ļaujot atvienoties no mākslas darba tikai tad, kad uzskatīja, ka beidzot saprot tā mērķi. Tas neizbēgami noveda pie šaubām par Ščukina garīgo veselību, tāpēc 1907. gadā viņš sāka piedāvāt bezmaksas ekskursijas pa savu māju sabiedrības locekļiem, cenšoties vairot izpratni par savu kolekciju un dalīties ar gleznu sniegto iedvesmu.
Līdz Pirmā pasaules kara sākumam Ščukina kolekcija atradās pie iespaidīgiem 258 mākslas darbiem. Pirms desmit gadiem šī kolekcija tika novērtēta apmēram USD 3 miljardu vērtībā, bet tika plaši uzskatīta par konservatīvu vērtējumu.
Ivana Morozova portrets © Valentīns Aleksandrovičs Serovs / WikiCommons
Izturas atturīgāk nekā Ščukins, Morozovs bija ļoti izvēlīgs un deva priekšroku nevis pirkt lielapjoma pirkumus, bet divreiz gadā braucienos uz Parīzi iegādājoties tikai dažus no augstākās kvalitātes mākslas darbiem. Morozovs, kurš bija veltīts arī mūsdienu franču mākslai, saglabāja savu kolekciju privātu, ļaujot izlasi baudīt tikai tuvajai ģimenei un draugiem. Neskatoties uz šo noteikto privātumu, viņa griba apstiprināja nodomu pēc nāves nodot visu kolekciju valstij.
Tikai atklājot prieku par franču mākslu 1903. gadā, Morozova kā kolekcionāra dzīve sākās ar jauno 19. gadsimta krievu gleznotāju darbu iegādi. Pirmajā ceļojumā uz Parīzi Morozovs iegādājās Alfrēda Sislija ziemas ainavu un vēlāk atgriezās, lai iegādātos citu. Viņa aizraušanās ar impresionistu un neoimpressionistu māksliniekiem ātri izvērsās ārpus Sizlijas, iekļaujot Monē, Pjēra-Auguste Renīra un Camille Pissarro darbus.
Mont Sainte-Victoire, Cezanne / WikiCommons
Vēlāk Morozovs iemīlēja daudzās Pola Signaca, Pjēra Bonnarda, Matīsa, Éduoarda Vaillarda un Pikaso gleznas, taču tieši Cézanne bija viņa visiecienītākais mākslinieks. Morozova plašā un skaistā Cezanne 17 darbu kolekcija, kas demonstrē izcilu Cézanne impresionistu un postimpresionistu karjeras hronoloģiju, nenoliedzami ir viens no viņa kolekcijas akcentiem.
Vienpadsmit gadu laikā iztērējis 1, 5 miljonus franku franču mākslai, Morozovs bija lepns 278 gleznu un 23 skulptūru, kā arī aptuveni 300 krievu darbu, kurus viņš arī loloja, īpašnieks. Šajā laika posmā viņš kolekcijai tērēja vairāk nekā jebkurš cits mākslas kolekcionārs, un šodien viņa kolekcijas relatīvā vērtība ir gandrīz neaptverama.
Gan Ščukina, gan Morozova aizraušanās ar mākslas kolekcionēšanu sasniedza būtisku šķērsli Pirmā pasaules kara veidā, kas pilnībā iznīcināja viņu saikni ar māksliniekiem un tirgotājiem Francijā. Pēc 1917. gada Oktobra revolūcijas Ļeņina valsts konfiscēja abas ekspansīvās kolekcijas un ievietoja tās Puškina muzejā Maskavā un Ermitāžas muzejā. Neilgi pēc tam visi mākslas darbi tika noņemti un novietoti glabāšanā, jo tika uzskatīts, ka tie skumst Staļina kultūras politiku.
Tikai sešdesmitajos gados atkal tika izstādīti skati no neticamām kolekcijām. Tagad tos publiski var baudīt Ermitāžas muzejā, Puškina muzejā, kā arī Baku un Odesā. Tomēr atšķirībā no Morozova, Ščukins nekad nepaziņoja, ka plāno savu kolekciju atstāt valstij. Sakarā ar to viņa mazbērni turpina cīnīties par to, kas, viņuprāt, ir viņu pašu personīgā kolekcija par dažiem no vērtīgākajiem mākslas darbiem pasaulē.
