Ceļojums uz Anglijas dienvidu krastu kļūst par Roberta Hugila māksliniecisko izpēti, jo viņš apmeklē neatkarīgās galerijas, kuras šo reģionu padara par kultūras un mākslas galamērķi: Towner mākslas galeriju, Pallant House un Novium.
Apmeklējot Braitonas senās mūzikas festivālu 2013. gadā, mēs nolēmām izmantot laiku, lai izpētītu tālu tālāk nekā Braitona, apmeklējot pāris jaunās galerijas, kas izveidojušās Dienvidu krastā. Pallanta mājā Čičesterī tagad ir jauns, moderns spārns, ko projektējis Kolins Sentdžons Vilsons, un Novium ir pilnīgi jauns muzejs Čičesterī, kuru izveidojis Keits Viljamss. Ceļojot uz austrumiem no Braitonas, jūs nonākat Īstbornā, kur Towner mākslas galerija ir pilnībā pārcēlusies, atstājot savu ierobežoto, bet jauko 18. gadsimta māju un atpūsties pavisam jaunā Rika Matera ēkā blakus Kongresu teātrim.
Pallanta nams Čičesterā ir perfekti proporcionāls Karalienes Annas nams netālu no katedrāles. Tas tika atvērts sabiedrībai 1982. gadā ar 20. gadsimta britu mākslas kolekciju, kuru kolekcionēja Valters Husejs. (Husejs bija Čičesteras katedrāles prāvests, liels mākslas atbalstītājs, un savas karjeras laikā viņš bija atbildīgs gan par Marka Čagala, gan Benjamina Brittena pasūtīšanu.) Turpmākās kolekcijas ir tikai palīdzējušas paplašināt muzeja dziļumu 20. gadsimta britu mākslā. Galerija tika paplašināta ar modernu spārnu 2006. gadā, kas nodrošina stilīgu ķieģeļu ieejas spārnu blakus karalienes Annas namam, kā arī galerijas spārnus ap aizmugurējo pagalmu, Vilsona vienkāršo balto un stiklu, kas veido elegantu pretstatu klasiskajai formalitātei aizmugurējā fasāde.
Papildus muzeja kolekcijai muzejā ir dzīvīga izstāžu programma, un viens no ēkas priekiem ir veids, kā labi tiek parādīta parādīto darbu secība, un izstādes papildina darbu telpas no Pallant House kolekcijas.
Drukāšanas telpā bija apskatāms Ērika Ravilio, viena no nozīmīgākajiem britu māksliniekiem, kurš strādāja 1920. un 30. gados, darbu izstāde. Sākot ar Ravilious apbrīnojami detalizētajiem kokgriezumiem no 20. gadsimta 20. gadiem, displejā tika ņemti vērā viņa jauninājumi koka gravēšanā, keramikas dizainā, viņa pirmais litogrāfs Ņūheivenas ostā un virkne eleganti atsaucīgu litogrāfiju no lielās ielas veikaliem grāmatai High Street. Viņa pēdējie darbi bija viņa zemūdens litogrāfijas, kas tika izgatavotas tieši pirms viņa nāves 1942. gadā, strādājot pie Air Sea Rescue Islandē. Daļa no viņa, kā kara mākslinieka, darbiem bija eleganti, tomēr postoši darbi.
Nesen galerija ar ilgtermiņa aizdevumu ir iegādājusies Mill House kolekciju, kuru 1940. gados izveidoja EQ Nicholson. Elsija karaliene Nikolsone (1908 - 1992) bija Kitas Nikolsones (mākslinieka Bena Nikolsona brālis, mākslinieka Viljama Nikolsona dēls) sieva, viņa bija tekstila dizainere, kas pazīstama ar saviem linokgriezuma drukas audumiem. Dzirnavu mājas kolekcija ietver dažādus Nikolsonu un viņu draugu attēlus. Karalienes Annas ēdamistabā tika parādīti ģimenes portreti, Vinifredas Nikolsones provokatīvie portreti ar brīvu krāsas izmantošanu, kas kontrastēja ar viņas vīratēva Viljama Nikolsona formālāko stilu. Vinifreds bija Bena Nikolsona sieva, un displejā tika iekļauts arī retais Bena Nikolsona Vifreda un viņu dēla Džeika portrets.
Karalienes Annas nama galvenajā telpā tika parādīti EQ draudzības apliecinājumi ar Džona Kakstona (1922-2009) un Lučija Freida (1922-2011) gleznām un zīmējumiem, ieskaitot Džona Kakstona Freida zīmējumu un Freida tintes zīmējumu. Nikolsonu ģimenes ēzelis, kā arī Bena Nikolsona ar rokām apgleznotas Ziemassvētku kartītes.
Izstādē bija apskatāmi arī pašas galerijas Bena un Vinifreda Nikolsonu darbu krājumi, un telpas bija mēbelētas ar perioda mēbelēm, radot intīmāku atmosfēru nekā daudzās galerijās. Augšstāvā, guļamistabās, atradās tādi britu sirreālisti kā Eileens Agars un Džons Tunnards, ieskaitot Edvarda Burra pārsteidzoši moderno izskatu The Straw Man (1963), kā arī Hepplewhite gulta ar gultas pārklāju, kas piederēja lielajam sirreālistam Edvardam Džeimsam. patrons. Blakus esošajā istabā mums bija Rodžers Frī, Deivida Bomberga un Džona Neša ainavas, kā arī pārsteidzoša miniatūru galerija, kas izveidota 1934. gadā ar oriģinālām miniatūrām tādiem māksliniekiem kā Pols Nešs, Duncan Grant un Vanessa Bell. Šo miniatūru galeriju papildināja moderna, 2000. gadā pabeigta galerija, kas iegādāta kā daļa no arhitekta Kolina Sentdžona Vilsona darbu dāvanas.
Lai atzīmētu galerijas iegādāto Sean Scully's Pink Dark Triptych (2011), modernā spārna rīcībā bija Scully (dzimis 1945. gadā) triptihu izstāde. Ar trim galerijām, kurās apskatīti Scully 'Early Work', 'Glezniecība, izdrukas un zīmējumi 1990-2005' un 'Glezniecība kopš 2005', mēs redzējām mākslinieku attīstību un triptiha nozīmi viņa iznākumā ar Scully abstrakto mākslu, kas sakausē abstraktu ekspresionismu un minimālismu.
Blakus Scully izstādei atradās galvenā modernā galerija, jaukā augšējā apgaismojuma telpa pirmajā stāvā ar skatu uz muzeja eleganto aizmugurējo pagalmu. Šajā galerijā tika eksponēti jaunāki mākslinieku, piemēram, Frenka Auerbaha, Maikla Endrjū, Grahama Sutherlanda un Eduardo Paolizzi, darbi. Paolozzi darbs ietvēra viņa Ņūtona statujas maķeti Britu bibliotēkai, kas saistījās ar blakus esošo mākslinieku makšķerēšanas fonda Cass Sculpture Foundation ekspozīciju. Kasa skulptūru fonds pārvalda netālu esošo Gudvudas skulptūru parku, un daudzas maketes bija paredzētas liela mēroga skulptūrām parkā, lai gan diezgan nepatīkami nebija gatavo izstrādājumu attēlu.
Galerijā ir lieliska kafejnīca ar sēdvietām pagalmā (ja to atļauj laika apstākļi) un labi aprīkots veikals, pilns ar smalkām monogrāfijām un mākslinieku grāmatām.
Kamēr Čičesterā ir vērts apmeklēt The Novium, pārsteidzošo Keith Williams Architects jauno ēku, kas celta virs pilsētas romiešu pirts paliekām. Jūs varat redzēt pirts paliekas un noskatīties filmu par pārsteidzoši maz apdarinātiem jauniem vīriešiem, kas atjauno romiešu peldēšanās paradumus. Faktiski ekspozīcijas telpā ir trīs stāvi, kur atrodas Čičesteras rajona muzeja kolekcijas ar kolekciju, kas aptver tūkstošu gadu vēsturi, ar uzsvaru uz sociālo vēsturi, arheoloģiju un ģeoloģiju.
Īsa pastaigas attālumā no Novium atrodas Čičesteras katedrāle, kas ir vairāk nekā 900 gadu vēstures rezultāts. Sākotnējā ēka celta 11. gadsimta beigās ar neizbēgamajām izmaiņām un attīstību, kas laika gaitā notika, lai izveidotu ēku, kas apvieno šarmu ar vēsturi. Ēkā izvietoti Čičesteres reljefi, 12. gadsimta sākuma pirmsgotu skulptūras, kas gandrīz unikālas angļu mākslā, un Tjūdoru mākslinieka Lamberta Barnarda gleznas (kuru darbu vairāk var apskatīt Pallanta mājā). Laikmetīgajā mākslā katedrālē iekļautas Grehema Sutherlanda, Hansa Feibusha un Patrika Proktora gleznas, Džona Pipera gobelēns un Marca Čagala logs, lielu daļu no tiem pasūtījis Valters Husejs. Ričarda Ficilana, Arundela Earla un viņa otrās sievas Eleanora 14. gadsimta kaps iedvesmoja Filipa Larkina dzejoli “An Arundel Tomb”.
Turpretī Towner mākslas galerija Īstbornā ir krāšņi jauna ēka. Rika Mātera ēka izmanto satriecošos skatus no vietnes, tā, lai koridors, kas šķērso gan pirmo, gan otro stāvu, no abiem galiem paveras krāšņs skats, otrā stāva kafejnīca līdzīgi izmanto atrašanās vietu un skats ir pat redzams liftā! Faktiski pacēlājs ir gandrīz pats par sevi pievilcīgs objekts, kurā ir līdz 80 cilvēkiem, un tas vienlaikus ir arī kravas pacēlājs lieliem mākslas darbiem. Ir logs, kas ļauj nojaust skatus, kas ir maģisks ceļojums uz ēkas augšdaļu.
Towner kolekcija sākās 1920. gados ar 22 gleznu novēlējumu. Tas pieauga no Viktorijas laikmeta ainavām līdz Saseksas ainavas attēliem, Saseksas mākslinieku un, visbeidzot, arī Siseksas mākslinieku attēliem. Abstraktajam māksliniekam Viljamam Gearam (1915 - 1997) bija nozīmīga loma kā kuratoram piecdesmitajos un sešdesmitajos gados. Galerijā ir lielākais un nozīmīgākais Ērika Ravilioža darbs. 2007. gadā galerijai piešķīra 1 miljonu sterliņu mārciņu no Art Fund International par starptautiskās laikmetīgās mākslas iegādi.
Augšējā, otrajā stāvā atrodas kafejnīca un telpa, kur tika izvietotas pagaidu izstādes. Kad mēs to apmeklējām, Berlīnē dzimušo Japānā dzimušo performanču un instalāciju mākslinieku Chiharu Shiota bija pilns ar citu pusi. Instalācija sastāv no labirinta, kas izgatavots no melnas vilnas šķipsnām, kuras ir savstarpēji savienotas, veidojot trīsdimensiju struktūru uzreiz caurspīdīgai, bet blīvai (instalēšanai vajadzēja 15 cilvēkus 10 dienu laikā). Šajā labirintā, šajā emocionālajā telpā un pie durvīm ved piecas durvis, un katras durvis nāk no Austrumberlīnes, un tām ir savs stāsts. Savā ziņā tas izskatās kā kaut kas no Harija Potera vai Alises Brīnumzemē. Šiotai ir nodoms izpētīt piemiņas, aizmirstības, sapņu un miega tēmas. Galerijā bija stends ar informāciju par instalāciju, bet galerijas darbinieki bija draudzīgi un izpalīdzīgi un pavadīja laiku tērzējot par mākslas darbu.
Zemāk grīdā ir galerijas, kurās eksponēti darbi no pašas Towner mākslas galerijas kolekcijas, kā arī telpas, kuras izmanto izglītības komanda. Bija viena izstāde Brīnumzeme, kuru iedvesmoja Šita instalācija un kas sastāvēja no paša pilsētnieka darbiem, kas atlasīti ainavas, telpas un arhitektūras tēmu izpētei. Izstādē redzamajos darbos bija iekļauti pāris jaunu ieguvumu, Pītera Liversedges (dzimis 1973. gadā) Ziemas zīmējumi no 2010. gada, divi milzīgu kailu koku attēli, kas izpildīti melnā maskēšanas lentē, lai iegūtu izcilus, detalizētus attēlus, kas jūs pievilināja pie tiem.
Displejs bija plašs, taču šķita, ka katrs attēls rada savu ainavu - gan reālu, gan iedomātu. Ērika Raviliča koka gravīras bija pasakaini detalizētas (un saistītas ar Ravilious izstādi Pallantas mājā Īstbornā). Alans Reinoldss (dzimis 1926. gadā) man bija jauns vārds, viņa Moonlit Orchard no 1957. gada bija maģisks akvarelis melnbaltā krāsā. Ar Viktoru Passmore (1909-1998) mēs varējām redzēt viņa 1950. gada attēlu Saule pār klintīm, kas bija pretstatā diviem displejā redzamajiem attēliem.
Elizabetes Magillas (dzimis 1959. gadā) III gaisvads bija gaisvadu kabeļu eļļa, kas uzreiz bija nespecifisks, bet gandrīz pats par sevi skats. Drosmes pārbaude (2000), ko veidojusi Ruta Blēsa Luksemburga (dzimusi 1967. gadā), ir fotodruka, kurā sīki aprakstīta Londonas iela un padarot to pilnīgu ainavu, padarot parasto un pazīstamo par kaut ko teatrālu. Citu izstādē iekļauto mākslinieku vidū bija Džūlians Opijs un Langlands un Bells, kā arī sera Tomasa Morningtona (1902 - 1976) anotācija, kurš Slade mācīja tādus māksliniekus kā Euan Uglow.
Vienā no galerijām bija galds un sēdvietas ar monogrāfiju atlasi par izstādes māksliniekiem, aicinot sēdēt un lasīt tālāk par darbiem un to veidotājiem.
Galerijā ir aktīva sarunu programma ar māksliniekiem un kuratoriem. Galerijas kolekcijā ir aptuveni 4000 darbu, un regulāri nedēļas nogalēs notiek ekskursijas pa kolekciju veikalu.
Autors Roberts Hugils
www.pallant.org
www.thenovium.org
www.youtube.com/thenovium
//www.chichestercat Cathedral.org.uk/
//www.townereastbourne.org.uk/
