Dienvidāfrikas dizaineri savas novatoriskās prasmes un produktus izmanto sabiedrības labā. Neatkarīgi no tā, vai ar sabiedrības iniciatīvu palīdzību notiek izglītība, kurā uzsvars tiek likts uz pašpaļāvību un amata prasmēm, vai vietējās patversmes un skolas uzlabošana, izmantojot dizainu, Dienvidāfrika noteikti ir dizaina kartē ar altruistisku slīpumu.
Varbūt nav pārsteidzoši, ka Dienvidāfrikā jau sen ir bijusi pārstrādes, otrreizējās pārstrādes un “darīt un labot” kultūra. Valstī, kurā plaisa starp bagātību un nabadzību ir tik liela, tā ir kultūra, kas radusies no nepieciešamības. Lai gan jūs, protams, atradīsit savus luksusa izstrādājumus un modes dizainerus Dienvidāfrikā, ir daudz ko teikt arī tiem dizaineriem, kuri mēģina mainīt situāciju sabiedrībā. Dizains ir kļuvis par līdzekli, kas veicina un veicina veidus, kā palīdzēt mazāk paveicīgajiem, vienlaikus popularizējot arī Dienvidāfrikas dizaina ainu. Tādas iniciatīvas kā Design Indaba ir radušās no šīs vēlmes popularizēt visu labo, kas šajā valstī nāk no dizaina, un kā Dienvidāfrikā viņi ir priekšā spēlei dizaina ziņā ar mērķi.
Tsai dizaina studija
Ēka, arhitektūras orientieris
Porky Hefer
Dienvidāfrikas dizainers Porky Hefer 2011. gadā izveidoja savu dizaina studiju Porky Hefer Design. Ar spēcīgu konceptuālo pamatu Hefera darbs svārstās no publiskās skulptūras līdz izstrādājumu un mēbeļu dizainam. Raugoties uz Āfriku kā daudzu savu projektu iedvesmu, Hefers izmanto biomimiku, lai radītu ilgtspējīgus risinājumus reālās pasaules problēmu risināšanai. Sērijā Nests viņš apskatīja veidu, kā Weaver putni izveidoja savas ligzdas un atdarināja to savos zīmējumos. Ligzdām nav “struktūras” labāka vārda trūkumam, drīzāk tās ir pilnībā austas no dabīgiem materiāliem vai šajā gadījumā no pārstrādātiem plastmasas iesaiņojuma siksnām. Tie tika izstrādāti kopā ar diviem dizaina studentiem Leoniju Vlaāru un Loisu Stolvijku no Utrehtas Mākslas skolas, kuri tajā laikā bija internēti ar viņu. Šīs struktūras ir pietiekami izturīgas, lai izturētu vismaz divu pieaugušo svaru, un tās ir gan pazemīgas, gan skaistas.
Heath Nešs
Dizaineris, kurš vienmēr ir mīlējis vienkārši “padarīt lietas”, Hīts Nešs dizainam pievēršas no ļoti skulpturāla un eksperimentāla viedokļa. Pabeidzot Keiptaunas Universitātes tēlotājmākslu un tēlniecību, Nešs savu pēdējo gadu pavadīja, "vīdot ar nogrieztu printera karti, skavām un maskēšanas lenti". Eksperimentēšana ar atrastajiem objektiem lika Nešam attīstīt rotaļīgu veidu, kā izpētīt materiālus, kuros izmantoti izmēģinājumi un kļūdas. Strādājot pie papīra iemaņām, kuras viņš bija attīstījis, Nešs atklāja, ka viņa paņēmieni darbojas ar salocītiem die-cut polipropilēna paneļiem. Viņš sāka izmantot šo paņēmienu, lai izveidotu gaismas diapazonu. Pēc tam tas kļuva par pārstrādātas plastmasas izmantošanu kā veidu, kā reklamēt Dienvidāfrikas sabiedrību un dot viņa izstrādājumiem vairāk “Dienvidāfrikas izjūtas”.
2 Mountain Rd, Woodstock, Keiptauna, 7925, Dienvidāfrika
Āfrika! Aizdedzini
Dibināja 2004. gadā MiET Africa (vadošā Dienvidāfrikas izglītības attīstības aģentūra, kas atrodas Kvazulu-Natālā), Āfrika! Ignite ir kopienas attīstības programma, kas izmanto lauku cilvēku amata prasmes, lai palīdzētu viņiem nopelnīt godīgu iztiku. Koncentrēšanās uz sieviešu prasmju attīstīšanu Dienvidāfrikā, Āfrikā! Aizdedzināšanas mērķis ir dot iespēju mātēm un vecmāmiņām nodrošināt savas ģimenes, kā arī nodot apgūtās prasmes. Āfrika! Ignite netic rokas izdalījumiem; programmas mērķis ir radīt iespējas atstumtās vietās esošiem cilvēkiem, kuri vēlas palīdzēt sev un savai kopienai. Izgatavojot plašu produktu klāstu, ieskaitot tekstilizstrādājumus, mīkstās mēbeles, rotas un citus amatniecības priekšmetus, Āfrika! Ignite pārdod tos gan vietējā, gan starptautiskā mērogā. Patiesi iedvesmojošs uzņēmums, viņi ir redzējuši dizaina un amatniecības potenciālu kā kopienu uzturēšanas līdzekli.
69 Churchill Rd, Berea, 4001, Dienvidāfrika
Ešlija Heather
Sudraba kalējs, kurš rada skaistas un vienkāršas rotas, Ešlija Heather ir gan aizrautīga, gan apņēmusies ievērot ētiskus dizaina procesus. Uzskatot, ka kāds veido noteikta veida attiecības ar juvelierizstrādājumiem, viņas radītie izstrādājumi iedvesmojas no izejvielu izpētes, kā arī no tā, kā tās var kultivēt, izmantojot amatniecības līdzekļus. Viņas darbs skaisti atspoguļo īslaicīgus mirkļus ikdienas dzīvē un ir bez piepūles stilīgs, minimāls un valkājams. Daudzi Heather darbi ir radīti, izmantojot sudrabu, kas reģenerēts no fotogrāfiju atkritumiem. Tādējādi viņa ir izveidojusi novatorisku veidu, kā samazināt atkritumu daudzumu un pārstrādāt materiālu, kas sākotnēji varētu nebūt bijis tāds, kas būtu jāpārstrādā; Virša darbs arī parāda, ka rotaslietas, kas izgatavotas no pārstrādātiem materiāliem, var izskatīties gludi un kvalitatīvi.
Ročē van Den Bergs
Mākslinieks Ročē van Den Bergs ir atradis inovatīvu materiālu, ar kura palīdzību var izveidot apgaismojumu, mēbeles, spoguļus un veselu dažādu interjera aksesuāru: riepas. Dienvidāfrikā ir kaut kur 11 miljonu lietotu riepu, kas tur vienkārši sēž. Viņi nesadalās un netiek iznīcināti, tāpēc Van Den Bergs redzēja iespēju tos izmantot kā ilgtspējīgu materiālu mākslas un dizaina projektiem. Redzot skaistumu melnajā gumijā, kas nav uzreiz pamanāma, viņa pārveido riepas apdullināšanas un izmantojamās detaļās. 2011. gadā Van Den Bergs rīkoja savu pirmo personālizstādi ar nosaukumu Rubber, Recycle, Relove, kas bija skatāma 101 Dorp galerijā Stellenboschā, Dienvidāfrikā. Sākot no nelielas komisijas un ilgtspējīgu materiālu izpētes, Ročē van Den Berga darbs ir aizraujošs piemērs tam, kā skaistumu un intrigas var atrast neglītos, ikdienas objektos.
Dizains Afrika
Apvienojot tradicionālās un mūsdienu amatniecības prakses, Design Afrika dibinātājam Binkijam Ņūmenam ir sena vēsture, kurā viņš ir iesaistījies Āfrikas amatniecībā. Laika gaitā viņa ir izstrādājusi un projektējusi vairākus mūsdienu darbus - gan funkcionālos, gan skulpturālos -, kuros izmantoti tradicionālie paņēmieni. Sākotnēji no Okavango deltas, Botsvānas, Ņūmens 1995. gadā pārcēlās uz Dienvidāfriku un atnesa sev līdzi Hambukushi sieviešu groza aušanas prasmes. Kļūstot par pirmajiem smalki rokdarbu izstrādājumiem, kas pieejami Design Afrika kolekcijā, viņi iedvesmoja vēl citus objektus. Ņūmens uzskata - tā kā liela daļa amata prasmju Āfrikā ir paslēptas nomaļās vietās, ir svarīgi to meklēt un iedrošināt šajās lauku kopienās. Veicinot šīs amatniecības, Design Afrika mērķis ir dot ieguldījumu Āfrikas parādīšanā pasaules dizaina posmā.
42 Hares Cres, Salt River, Keiptauna, 7925, Dienvidāfrika
Libere fonds
Radot skaisti rokdarbus, fonds Libere ir ārkārtīgi ētisks uzņēmums; viņi izmanto atkritumus un atrastos priekšmetus saviem izstrādājumiem, dizainu izgatavo bērni un ražošanu veic bezdarbnieki. Galvenais mērķis ir radīt darba vietas talantīgiem un strādīgiem cilvēkiem, kuriem ir ierobežotas iespējas un resursi. Ar konkursa “Ikgadējais darba dizains” konkursu fonds Libere identificē jaunus talantīgus dizainerus un rīko amatniecības un dizaina darbnīcas tiem no nelabvēlīgām kopienām. Šajās darbnīcās vecāka gadagājuma sievietes, sievietes bez darba ar jauniem apgādājamiem un sievietes ar invaliditāti māca izgatavot dažādus radītos dizainus. Tādā veidā viņi var gūt ienākumus un uzturēt savas ģimenes. Turklāt Libere fonds māca vīriešiem izgatavot gaismas un lampas no plastmasas pudelēm un Perspex. Uzņēmums, kas rūpējas gan par vidi, gan apkārtējām kopienām, fonds Libere ir kredīts dizaina nozarei.
PETA-LEE
PETA-LEE, kas atrodas Johannesburgā, Dienvidāfrikā, tika izveidota 2005. gadā Peta-Lee Woolf. Ņemot vērā modes dizaina pieredzi, viņa vēlējās radīt modes un interjera aksesuārus no roku filca. Izmantojot tekstūras, krāsas un materiālu kombināciju, viņas izstrādājumiem ir unikāla kvalitāte, kas jūtas gan oriģināla, gan mūsdienīga. Papildus PETA-LEE radīja aizraujošu produktu klāstu, kurā ietilpst mežģīnes, spilveni, lampas, vāzes un šalles, un PETA-LEE vēlējās, lai produkti tiktu ražoti arī uz vietas, tādējādi nodrošinot nodarbinātību un iespējas mazāk attīstītajiem šajā reģionā. Apmācot, vadot un strādājot ar vietējiem filca veidotājiem, viņa ražo savus produktus ētiski, ilgtspējīgi un vienlaikus rada darba vietas. Kamēr daži filca veidotāji tiek apmācīti sabiedrības semināros, citi tiek tieši apmācīti PETA-LEE. Katrā ziņā visa komanda mācās, pilnveido un dalās savās prasmēs, tādējādi dodot iespēju vietējai sabiedrībai, vienlaikus radot skaistus un vienreizējus produktus.
