2011. gada zemestrīce postīja postu Kraistčērčā, caur sabiedrības sirdi noplēšot emocionālas un fiziskas brūces. Dažas no vissvarīgākajām un skaistākajām mūsdienu mākslas galerijām tika iznīcinātas vai nopietni sabojātas; tomēr, teikts, pazudināšana ir ceļš uz pārvērtībām. Šeit mēs apskatīsim pašreizējo mākslas ainu Kraistčērčā, Jaunzēlandē, novērtējot 2011. gada katastrofas ietekmi un pārsteidzošās norises.
Viens no labākajiem nepārtraukti mainīgā Kraistčērčas mākslinieciskā stāvokļa piemēriem ir Fizikas istabas galerija. Stefans Klelands - laikmetīgās telpas režisors līdz 2012. gadam - iznīcināja savu sapni, kad viņa nesen atvērtā galerija kļuva par vēl vienu 2011. gada februāra upuri. Pēc trim gadiem radošums pilsētā ieņem mazāk pasīvu, tēlainu pozīciju, un tā vietā to stimulē komunāla reakcija uz mākslu, ņemot vērā šo izmisīgo notikumu. Pēc tam, kad pēc zemestrīces bija spiests pārcelties uz pagaidu galeriju telpu Sīdenhemā, Klelands ziņoja par ievērojamu modernās mākslas slāpju palielināšanos, jo cilvēki brīvprātīgi piedāvāja ēdienu izstādēm un nepieredzēti liels skaits cilvēku pulcējās, lai piedalītos un apskatiet viņa jaunos mākslinieciskos riskus. Tagad atpakaļ norises vietā, kas 1999. gadā kļuva par tās pirmajām mājām, Vecajā Lielās ielas pasta ēkā, Fizikas telpā, ir spēka bastions citādāk dezintegrētajā pilsētas rajonā. Atjaunotais entuziasms kultūrā parāda mākslas patieso vērtību vietējai dzīves kvalitātei - vēlme tik ātri pēc zemestrīces ieņemt bijības iedvesmojošo glezniecības un tēlniecības dimensiju, kas demonstrē solīdumu, kopīgumu un zināmā mērā arī draudzību. māksla, kad visapkārt valda haoss.
Nepieciešamība novērst uzmanību ir acīmredzama: iepriekš pārpildītā Kraistčērčas mākslinieciskā aina tagad ir neizbēgami izkliedēta - cilvēki izveido pop-up galerijas un pārvietojas uz alternatīvām telpām, lai kur tās atrastos. Sakarā ar to sabiedrība arvien vairāk pierod veikt burtiskas mākslas svētceļojumus, lai apskatītu un novērtētu modernās mākslas apcietinošo kvalitāti.
Starp skaņdarbiem visvairāk tiek slavēti tie, kas smeļas iedvesmu postījumiem. Neskatoties uz to, ka kopš katastrofas tika slēgts, Laikmetīgās mākslas centra (COCA) priekšējā logā ir Sam Eng darbs, kurš ir izgatavojis skulptūru, kuras temats ir ap ierobežotās sarkanās zonas atjaunošanu. Neapšaubāmi visnopietnākais šī zīmējuma radījums ir Maika Hewsona grāmata “Homage to Lost Spaces”, kas iespiesta Kranmeru tiesu drupinātajās sienās. Hjūstona spīdošais darbs ir veltījums ciešanas cienošajiem māksliniekiem, un Cranmer Court gados pēc zemestrīces ir kļuvis gandrīz par mākslas templi, kurā ir fotogrāfijas, zīmējumi un sienas gleznojumi, kas veltīti sabiedrībai.
Šīs Kraistčērčas mākslinieciskās kopienas cerība ir tāda, ka pēkšņs oficiālas galerijas telpas trūkums pamudinās māksliniekus eksperimentēt ar dažādiem nesējiem dažādās neparastās un netradicionālās vietās, tādējādi radot organisku un unikālu kultūras pieredzi. Patiešām, šis process jau ir sācies: Braiens L'Estrange no L'Estrange mākslas galerijas ir pasūtījis skaistus, al-fresco mākslas darbus, lai izkārtotu neizskatīgos pārvadāšanas konteinerus, ko izmanto, lai aizsargātu iedzīvotājus no drūpošajām klintīm. Uz izstieptā PVC audekla vietējie Jaunzēlandes mākslinieki, piemēram, Shane Cotton, ir izstrādājuši milzīgas mākslas instalācijas, kuru platums ir 12 metri un bieži vien ir divi stāvi. Pirmo šāda veida darbu izveidoja pats L'Estrange ar nosaukumu 'Pirmā gaisma - otrā fāze', uz audekla parādot apļveida atveri, caur kuru tālumā var redzēt drūmu, bet nomierinošu jūras ainavu - simbolu iespējams, ceru uz Kraistčērču.
Tādas iniciatīvas kā “Suņu parks” - Hloja Geoghegana, Ellas Sutherlandas, Barbaras Garijas un Tima Middletona smadzeņu bērns - demonstrē Kraistčērčas mākslinieku izturību un milzīgo radošumu. Suņu parks, kas izveidots 2012. gada jūnijā, ir projekta telpa, kas paredzēta vietējiem un starptautiskiem praktiķiem, kurā viņi var brīvi radīt un izstādīt savus darbus. Līdzīgi ir Artbox projekts, kas atrodas Loftus ielā 16, Papanui, Kraistčērčā, kurš apņemas izvietot šo darbu un vairot mākslinieku talantus, kurus pārcēlusi zemestrīce.
Viena no ātrākajām no jauna atvērtām galerijām bija Bryce galerija, kas 2011. gada septembrī no savām telpām Riccarton Road 122 pārcēlās uz Riccarton Road un Paeroa ielas stūri. Plašajā, plašajā galerijā tagad ir apskatāmi tik daudzveidīgi darbi kā Stepanija Makveina pārpildītajās ainās. Anneke Bester abstrakta skulptūra. Īpašniece Denīze Brise ir apņēmusies veicināt solidaritātes auru, kas uzkrājas Kraistčērčas mākslinieciskajā aprindās, atzīstot neveiksmīgo varbūtību, ka 2011. gads nepaziņos par dabas katastrofu beigām, kas ietekmē šo teritoriju. Šajā nolūkā Braisa galerija bieži rīko seminārus, lai veicinātu radošumu vietējā reģionā, koncentrējoties uz jaunu dalībnieku piesaistīšanu un iedvesmošanu, lai saglabātu māksliniecisko enerģiju, kas šobrīd uzplaukst visā pilsētā.
Ņemot vērā improvizācijas līmeni, kas vajadzīgs mēnešos un gados pēc zemestrīces, ieskaitot pagaidu galeriju uzstādīšanu moduļu kārbās, Christchurch tagad ir viena no aizraujošākajām, neparastākajām un uzmundrinošākajām mākslas ainām pasaulē. Ņemiet, piemēram, jauno pagaidu mākslas centru, kas pabeigts 2013. gadā, ar 11 pagaidu publiskiem mākslas darbiem un divām pastāvīgām kolekcijām posmā no Botāniskā dārza līdz St Asaph Street. Papildus tam ir plaukstoša kafejnīca un aizsargāts pagalms, kā arī skatuve tiešajiem pasākumiem un interaktīvām mākslas instalācijām.
Cilvēki ir ieradušies apskaut un izbaudīt izstāžu nestabilitāti, klīstot starp pagaidu pop-up mākslas skatēm tik neskaidrajās vietās kā C1 Espresso jumts līdz iespaidīgajai desmit metru skulptūrai, kas novietota starp Katedrāles laukumu un Pārejas katedrāli. Pieaug arī interese par eksperimentiem ar dažādiem nesējiem, kas redzams projektā Gap Filler Radošā reģenerācija. Gap Filler tika izveidots pēc zemestrīces, lai uz laiku izmantotu brīvās vietas, kas palikušas pamestas Kraistčērčā un kurās ir viss, sākot ar kinoteātriem ar pedāļa piedziņu un beidzot ar golfu, un starp tiem ir pārpilnība. Neskatoties uz to, ka pilsēta pamazām atkal atrod pēdas, šādas iniciatīvas nav jāsteidzas - laimīgi Gap Filler projekti ir atgriezušies 2014. gadā, atjaunojot tos ar svaigām, jaunām idejām un visjaunākajām aktivitātēm.
Kraistčērča ir tālu no grūtībās nonākušās pilsētas: tās mākslas skatuves spontānais raksturs ir gan sirsnīgs, gan milzīgs, apliecinot noturību, kas ir kredīts visai Jaunzēlandei. Zemestrīce savā ziņā ir attīrījusi pilsētu un ļāvusi atjaunot mākslinieciskos ideālus papildus arhitektūras atjaunošanai, ļaujot atjaunot radošumu un izraisot ne tikai atkārtotu interesi par mākslu, bet arī tās nozīmes apzināšanos. kopienas centrs.
Autore Lūsija Frīlande
