Mēs visi zinām, ka Šekspīrs daudzās viņa lugās mīlēja ļauties vardarbīgiem attēliem un auditoriju traumējošām ainām. Trīs galvenie viņa sarakstītie žanri bija komēdija, romantika un traģēdija - un traģēdijas noteikti neatpalika no vardarbības; pat tādas maigas lugas kā Cymbeline, Othello un Julius Caesar joprojām ir plašas izvarošanā, slepkavībās, karā un pašnāvībās. Bet kurš no viņa šedevriem, kas bija paredzēts Elizabetes un Jēkaba auditorijai, bija visvairāk šokējošs?
Lūdzu, ņemiet vērā, ka daži no šiem videoklipiem satur grafisku saturu.
Romeo un Džuljeta (pirmo reizi publicēta 1597. gadā)
Stāsts par Lielbritānijas iecienītākajiem “zvaigznēm sakrustotajiem mīļotājiem” atveras un noslēdzas ar nāvi. Vēronā izrāde sākas ar kalpotāju no Montāgu ģimenes un otra no konkurējošās ģimenes Capulet izpildīšanu viņu ielu kautiņa dēļ: luga uzreiz attēlo vardarbību, kas izriet no aizspriedumiem, kuru pamatā ir spēle. Tībalts no Kapuletu ģimenes izaicina Romeo uz dueli pēc tam, kad viņš ielīst bumbiņā viņu mājā. Romeo atsakās un Mercutio cīnās viņa vārdā, bet ar liktenīgām sekām, un attiecīgi Romeo - ar vainas un bēdu apņemts - nokauj Tybaltu. Lugas kulminācijā redzams, ka Džuljeta pati sevi narkotikē kā mirusi, Romeo, dzirdot viņas nāvi, nezina patiesību un pilnīga izmisumā uzņemas paša dzīvību (pēc Parīzes nogalināšanas, Džuljetas ierosinātais iespējamais vīrs). Turpmāk Džuljeta pamostas, lai atrastu savu īsto mīļāko mirušu, un nogalina sevi, lai būtu brīva no pasaules, kurā plosās vardarbība, un lai atkal apvienotos ar Romeo. Gandrīz visi lugas varoņi, kuri ir saistīti vai nu ar Kapulata, vai Montāžas ģimeni, ir neizbēgami saistīti ar vardarbību, kas tiek atrisināta tikai tad, kad viņi nolemj, ka ir jābūt civiliem, pateicoties upurim, ko uzņem jaunie mīļotāji. Šekspīrs piedāvā skatu uz vardarbības negodīgo un pārliecinošo raksturu pasaulē, kā arī to, kā tā galu galā rada cerības un samierināšanās sajūtu.
“Divas mājsaimniecības, abas cieņā līdzīgas
Gadatirgū Veronā, kur mēs izvietojam savu skatu
Sākot no sena gremdēšanās pārtraukuma līdz jaunai sacelšanai
Kur civilās asinis padara civilās rokas nešķīstas.
Turpmāk šo divu ienaidnieku liktenīgās muguras
Zvaigžņu pāri, kas mīlēti ar zvaigznēm, pārņem savu dzīvi
Kuru neveiksmīgi aplaimojošie gāž
Apņemieties ar viņu nāvi aprakt vecāku nesaskaņas ”(1. un 8. prologs).
Makbets (pirmo reizi publicēts 1623. gadā)
Taisnīga ir nediena, un nediena ir taisnīga ar Šekspīra spēlēto tirāniju Skotijas karaļu starpā, vardarbībai caurstrāvojot un iemiesojot savtīgo politisko ambīciju postošās sekas. Pēc tam, kad Makbets paziņoja savai sievai, ka trīs raganas pravietoja viņa pacelšanos uz troni, viņa piespiež viņu nogalināt pašreizējo karali, lai uzurpētu karaļa titulu, un attiecīgi viņi noslepkavo citus varoņus, kuri potenciāli varētu ļaut uzzināt patiesību. Makbetam ir jānokauj viņa draugs Banquo un Banquo ģimene, jo tie apdraudēja viņa statusu, kas traģiski nozīmē bērna slepkavību uz skatuves. Lēdija Makbeta galu galā izdara pašnāvību, jo viņu vaina nomoka, un luga noslēdzas cīņā ar lojālo Skotijas muižnieku Makdufu, kurš vada Makbetu. Tā kā teksts “asinis” ir lietots tekstā vairāk nekā 40 reizes, Šekspīrs vardarbību Makbetā izmanto kā ierīci, kas virza grafisko darbību uz priekšu, ar manipulētām valodām parādot auditorijas aizraušanos ar brutalitātes briļļu.
“Metode, es dzirdēju balss saucienu, negulē vairs!
Makbets slepkavo miegu, - nevainīgs miegs;
Miegs, kas izsauc ravelld kopšanas slepeni, Katras dienas nāve, sāpīga darba vanna, Ievainoto prātu balzams, lieliskās dabas otrais kurss, Galvenais barotājs dzīves svētkos ”(II.II.32–37).
Hamlets (pirmo reizi publicēts 1603. gadā)
Hamlets redz biežas vardarbīgas darbības, kas notiek secīgā katastrofā. Dānijā iekārtotajā princim Hamletam nākas saskarties ar sava tēva karaļa Hamleta spoku, kurš informē, ka viņu ir noslepkavojis viņa brālis Klaudijs, lai uzurpētu troni un apprecētos ar karalieni. Domājot, ka jaunā karaļa padomnieks Poloniuss ir Klaudijs, spiegodams Hamletam aiz priekškara, Hamlets viņu nežēlīgi slepkavoja neracionāli. Poloniusa meitas un Hamletas mīlestības interese Otelija tiek tracināta un izdarīja pašnāvību, un Hamletam ir izpildītas divas personāži. Nožogojuma spēle notiek starp Hamletu un Klaudiusa dēlu Laertesu, kuru Klaudijs ir organizējis. Bet Laertes zobena asmens ir saindēts, tāpēc nāvējoši ievaino gan Hamletu, gan Laertesu, kamēr pa to laiku karaliene kļūdaini dzer saindētu vīnu, un Hamlets slepkavo Klaudiusu mirkļus pirms pats nomirst. Vardarbība četrās ainās, kur gandrīz visi varoņi ir miruši, izgaismo vardarbību, kas izplatīta visā lugā, jo katra darbība ir tikai reakcija uz iepriekšēju notikumu. Hamlets darbojas kā piesardzības stāsts Šekspīra auditorijai, jo prinča Hamleta iracionalitāte izspiež lugu līdz asiņainajiem secinājumiem.
“Vai tas, domājiet, tagad mani neuzstāj, Tas, kurš nonāvēja, nogalināja manu ķēniņu un pamāja manu māti, Popp'd starp šīm vēlēšanām un manas cerības, Izmeta viņa leņķi manai pareizajai dzīvei, Un ar tik lielu daudzumu sirdsapziņas nav
Atmest viņu ar šo roku? Un to nevajag sasodīt
Lai ļautu nākt šai mūsu dabas rūķītei
Tālākā ļaunumā? ” (V.II.63–70)
Karalis Lēvs (pirmo reizi publicēts 1608. gadā)
Gore bagātība ir pamatā ķēniņam Learam, līdz ar to atdarinot cilvēces dabu ciešanu, radniecības un neprāta gadījumā. Karalis Lēvs nolemj sadalīt savu valstību starp trim meitām, apbalvojot to, kurš pierāda, ka viņas mīl viņu visvairāk ar lielāko daļu. Glosteras grāfs dzird, ka divas no Lēnas meitām, Regans un Gonerila, plāno noslepkavot karali, tāpēc viņš brīdina Learu, bet meitas to uzzina, un Regana vīrs Kornvils atriebībā izliek Glostera acis. Kalps mēģina palīdzēt un ievaino Kornvali, bet Regans atbildot nokauj kalpu, turpretī šajā brīdī Glosteris vēlas pašnāvību un Lear pamazām nonāk ārprātībā. Pēc tam notiek vairāk slepkavību un pašnāvību, armijas satiekas kaujā, kur tiek izlietas vairāk asiņu, tiek izpildīta Lear pierādītā lojālā meita Kordelija, un karalis kļūst tik satriekts, kā rezultātā viņa galu galā mirst. Iespējams, ka Šekspīrs atsaucas uz pašreizējās auditorijas aizraušanos ar grafiskajiem displejiem, taču galu galā luga pierāda, ka, neskatoties uz tiem, kas ciešanas nes parasti, tiek saukti pie atbildības, arī tie, kas pilnībā nepelna, arī cieš. Daudziem Šekspīra lugu kritiķiem visa šī vardarbība plaši var tikt uzskatīta par cilvēka rakstura atspoguļojumu.
“Kauciens, kauciens, kauciens, kauciens! O, jūs esat akmeņu vīri:
Ja es būtu jūsu mēles un acis, es tās lietotu
Tādai debesu velvei vajadzētu saplaisāt. Viņa ir aizgājusi mūžīgi!
Es zinu, kad viens ir miris un kad dzīvo;
Viņa ir mirusi kā zeme ”(V.III.256 - 260).
