Melnie radītāji, kas veidoja mūsdienu Lielbritāniju

Melnie radītāji, kas veidoja mūsdienu Lielbritāniju
Melnie radītāji, kas veidoja mūsdienu Lielbritāniju

Video: Sophie Lewis "Mothering Against The World" 2024, Jūlijs

Video: Sophie Lewis "Mothering Against The World" 2024, Jūlijs
Anonim

Melnajiem radošajiem pionieriem ir bijusi milzīga ietekme uz britu mākslu, filmām un mūziku. Mākslinieks Zaks Ové stāsta par to, kā viņa tēva paaudze pārrāva jaunu kultūras augsni un kā mākslinieki, kas sekoja viņu pēdās, palīdzēja veidot mūsdienu Lielbritāniju.

Rietumindijas karavīri cīnījās par Lielbritāniju abos pasaules karos, tāpēc, kad Lielbritānijas valdība mudināja imigrāciju uz Britu impēriju un Sadraudzību, lai aizpildītu lomas, kas bija brīvas pēc Otrā pasaules kara, cilvēki, kas pārcēlās no Karību jūras valstīm, sagaidīja, ka viņus sagaida “Dzimtene”. Tomēr tiem, kas bija pazīstami kā Windrush paaudze (nosaukti pēc pirmā kuģa Empire Windrush, kurš ieradās Lielbritānijā no Karību jūras valstīm), dzīves realitāte Lielbritānijā izrādījās cīņa pret rasismu un cīņa tikt sadzirdētam un redzētam.

Image

Septiņdesmit gadus pēc impērijas Vindruša ierašanās izrādes “Get Up, Stand Up Now” kurators Zak Ové stāsta par to, kā šī paaudze un pēdējo 50 gadu melnādainie radošie cilvēki ir spēlējuši būtisku lomu radošās kultūras veidošanā šodien Lielbritānijā.

“Džons Lenons izdeva Maiklam X matus izsolē, 1969. gads”, Horace Ové © Horace Ové

Image

“Es domāju, ka Lielbritānijā interesanta ir tā, kā [Rietumindijas] kultūra ir tik iesakņojusies Lielbritānijas kultūrā. Pat tipiski baltie londonieši uzskata, ka tā lielā mērā ir daļa no tā, kas viņi ir, un kultūra, kuru viņi respektē muzikāli, mākslinieciski un citādi, ”saka Ové. Viņa tēvs Horacijs Ové bija daļa no Vindrusu paaudzes un kļuva par Lielbritānijas pirmo spēlfilmas “Spiediens” melno režisoru (1975).

Daudzi melnādainie radošie mākslinieki, kas strādāja 60., 70. un 80. gados, radīja darbu, kam būtu milzīga ietekme uz Lielbritānijas sabiedrību, bet tolaik tas netika atzīts. Viņu prakse bija sirsnīga. Viņi strādāja izolēti, bez atzīšanas, un tieši ar apņēmības, pašpārliecinātības un drosmes palīdzību viņi nāca klajā ļoti asi runāt par netaisnību, par nepareizu vēsturi, par nevienlīdzību, ”stāsta Ové. Viņu vidū ir Klaudija Džounsa, kura nodibināja Notingemas kalna karnevālu, iespējams, vispazīstamākos Karību jūras mantojuma svētkus Lielbritānijā un lielākos ielu svētkus Eiropā. "Klaudija Džounsa saprata, ka karnevāls kultūru ietekmē kā situāciju, lai mēs varētu pasniegt Lielbritānijai dāvanu, ko tā varētu saņemt, un radītu mijiedarbības, prieka, dejas un kaut kā tādu, ar ko mēs varētu dalīties, telpu, " saka Ové.

Izpildītāji Notingemas kalna karnevālā, Londonā © Deivids Makkonagijs / Kultūras ceļojums

Image

Mūsdienās Rietumindijas kultūra ir kļuvusi par Londonas kultūras daļu - “pat valodā runājot, Londonā slengā ir Karību jūras atvasinājums, ” saka Ové - un kad 2018. gadā izcēlās Vindrusa skandāls, briti bija šokēti par to, kā cilvēki, kuri vēlas šeit dzīvoja lielāko daļu savas dzīves. “Tā bija šausmīga situācija, kad tika noliegts, ka šie cilvēki ir briti, un labējā spārna valdība mēģina viņus nogādāt atpakaļ Karību jūras reģionā 60 gadus pēc viņu ierašanās, kas ir smieklīgi. Es domāju, ka briti kopumā pamodās un tiešām visu bija grūti norīt, ”stāsta Ové.

'Patiesā vainaga', no sērijas I AM SUGAR, Ričards Rawlins, 2018 © Ričards Rawlins

Image

Tieši šo agrīno radošo pionieru darba dēļ šī laulība starp divām kultūrām varēja notikt. Kad 1967. gadā dzimušais Ové sāka strādāt par mākslinieku 80. gados, viņš saka: “Muzeji neatzina diasporu; vienīgais darbs publisko iestāžu izstādēs parasti bija Āfrikas senlietas, kas nozīmēja, ka jūs aplūkojāt tādas lietas kā grebšana un skulptūru veidošana kā mirušu mākslu. Tagad, ja tā ir mirusi māksla manā kultūrā un dzīva māksla jūsu kultūrā, tā man ir dilemma. ”

Šodien Ové ir pirmais Lielbritānijas Karību jūras reģiona mākslinieks, kurš tiek izstādīts Britu muzeja pastāvīgajā kolekcijā. Viņa darbs atkārtoti atspoguļo Āfrikas skulptūru veidošanu, izmantojot mūsdienīgus materiālus: “Grafīts, poliuretāns, zelts, jebkurš skaits greznu izstrādājumu, kas runā par nākotnes pasauli, nevis tikai par pagātnes pasauli.”

“Noturēšanās pie tēta”, Benji Reid, 2016 © Benji Reid

Image

Pēc Ove teiktā, sociālie mediji ir palīdzējuši atpazīt melno mākslinieku darbu šodien. “Kāds var Instagram sīkumus, un līdz brīdim, kad tu pamodies Ņujorkā vai Sidnejā vai kur citur, tu jau skaties manu izrādi. Pirms gadiem tas nenotika - jums nāksies mēģināt meklēt brošūru no izrādes, kas varbūt notika sešus vai septiņus gadus pirms izpārdošanas, tāpēc ierakstu nebija. Iepriekš bija ļoti grūti kaut ko arhivēt, saprast, kuri spēlētāji bija pirms jums; kā viņi bija izkopuši savu meistarību; ko viņi bija saskārušies, lai dzirdētu balsis un iegūtu atzinību par viņu praksi. ”

'Still from Neneh Cherry, Kong', Jenn Nkiru, 2018 © Jenn Nkiru

Image

Lai arī viņš uzskata, ka melno radošo darbu atpazīstamība tagad tiek atzīta, arī Ové ir nobijies, patiesi nobijies, viņš saka, jo joprojām notiek cīņa, kas vienā brīdī šķita gandrīz uzvarēta. “Manuprāt, nacionālisms ir neglīts vārds, ” saka Ové. “Tas, ko mēs vēlamies darīt, ir apskatīt visas lietas, kuras mēs neesam apmierināti, ka mēs varam mainīties. Es to sapratu, kad tēvam tika piešķirta CBE; kā kāds, kurš bija protestējis pret multikulturālisma iemiesošanos un integrāciju šajā valstī, viņš tika atzīts par piedalīšanos, kas patiešām palīdzēja Lielbritānijai kļūt par labāku dzīvesvietu, ”viņš secina.

Celies, piecelties tagad, sadarbībā ar Hennessy, ir atvērts līdz 2019. gada 15. septembrim Somerseta mājā.

Zak Ové © Adrianova Aliona

Image

Iecienīta 24 stundām