Baroka mākslas darbu dramatiskais apgaismojums, kustība un varenība mūsdienu skatītājiem varētu atgādināt par aktuālākajām tendencēm fotogrāfijā, piemēram, ar augsta kontrasta filtru izmantošanu un pārsteidzošu priekšmetu. Lielākā daļa baroka laika gleznu un skulptūru tika izgatavotas 17. gadsimtā, sākot ar Romu kā daļa no katoļu pretreformācijas, kas izplatījās visā Eiropā. Šis 12 baroka mākslas darbu saraksts sniedz ievadu dažiem no vissvarīgākajiem darbiem, kas tapuši visā periodā.
Pētera Paula Rubensa princeses izglītība
Flāmu baroka gleznotāja Pētera Paula Rubensa darbs ir plaši atzīts par tā kustību, gaļīgajām formām, kā arī alegorisko un kristīgo priekšmetu. Daļa no Marijai de Mediči pasūtītās darbu sērijas “Princeses izglītība” attēlo Marijas studēšanu. Gudrības un mākslas dievi viņu pārrauga, kamēr Hermesa dramatiski lec no debesīm ar dievu dāvanu.
Pīters Pols Rubens, princeses izglītība © Luvras muzejs / WikiCommons
Nikolaja Tulpa anatomijas stunda, ko izveidojis Rembrants
Šī Rembranta 1632. gadā tapušā eļļas glezna ir slavens holandiešu baroka mākslas piemērs. Aina, kas attēlota šajā darbā, ir izpildīta noziedznieka publiska sadalīšana, kuru tajā pašā gadā, kad tika izgatavota glezna, veica Amsterdamas ķirurgu ģilde. Dramatiskais apgaismojums, teātra kompozīcija un figūru norāde uz Kristu ietekmēja tā laika holandiešu glezniecības trajektoriju un raksturo to kā baroka perioda darbu.
Rembrandts, Dr. Nicolaes Tulp anatomijas stunda © Karaliskā attēlu galerija Mauritshuis / WikiCommons
Gian Lorenzo Bernini - Apollo un Daphne
No marmora veidota šī Bernini skulptūra ir nozīmīgs trīsdimensiju baroka mākslas darbu piemērs. Kā galvenais tēlnieks baroka laikā Bernini tiek atzīts par spēju attēlot stāstījuma spriedzi, apvienojot klasiskās formas un tehniku ar uzmanību emocijām un kustībām. Apollo un Daphne, kas pabeigti 1625. gadā, attēlo Ovida metamorfozes brīdi, kad Daphne pārvēršas kokā. Šajā darbā attēlotā darbība un psiholoģiskās ciešanas padara to par nozīmīgu baroka skulptūras piemēru.
Bernini, Apollo un Daphne © Džeimss Andersons / WikiCommons
Džūdita Slaying Holofernes, Artemisia Gentileschi
Nozīmīgs darbs vairāku iemeslu dēļ Artemisia Gentileschi Judith Beheading Holofernes grafiski attēlo Judith ar savas kalpones palīdzību apgrieztu Asīrijas ģenerāļa Holofernes galvu. Darbs ir intriģējošs, jo tas ir rets perioda sievietes gleznotājas mākslas darba piemērs, un zinātnieki to ir analizējuši visā vēsturē saistībā ar viņas dzimumu. Darbs tomēr ir svarīgs pats par sevi, jo dramatiski izsmidzinātās asinis un Džūditas noteiktā izteiksme padara to par baroka glezniecības šedevru.
Artemisia Gentileschi, Judith Beheading Holofernes © Nacionālais Kapodimontes muzejs
Zēns ar Karavadžo augļu grozu
Gleznotājs, kas strādāja baroka perioda sākumā, Caravaggio attālinājās no manieristu stila un aizsāka savu naturālistiskā attēlojuma kombināciju no tieša novērojuma un tenebrisma izmantošanas, glezniecības paņēmiena, kurā izmantotas ārkārtējas gaismas un tumšās krāsas ar dažiem vidusdaļām vērtības. Šim stilam raksturīgas tādas reliģiskas gleznas un portreti kā Zēns ar augļu grozu, un tie parāda Karavadžo ietekmi uz citiem baroka māksliniekiem.
Karavadžo, zēns ar augļu grozu © Galerija Borghese / WikiCommons
Nikolā Pūsina nolaupīšana Sabīnes sievietēm
Atzīts par galveno franču baroka stila gleznotāju, Nikolā Pussins galvenokārt attēloja reliģiskas vai mitoloģiskas nozīmes vēsturiskas ainas. Atšķirībā no šī perioda Francijas dekoratīvās mākslas, Pušina darbi ir atpazīstami saistībā ar saistību ar klasiskajiem priekšmetiem un formām, smadzeņu alegorijām un uzmanību ar krāsu un ainavu. Savā 1636. gada darbā “Sabīnes sieviešu nolaupīšana” parādīta Poussina spēja sarežģītos sakārtojumos gleznot notikumus, kas piepildīti ar vairākiem skaitļiem.
Nikolā Pussin, Sabīnes sieviešu nolaupīšana © Metropolitēna mākslas muzejs / WikiCommons
Diego Velázquez Las Meninas
Diego Valázquez 1656. gadā gleznotais Las Meninas ir viens no slavenākajiem Rietumu mākslas darbiem, kas jebkad ir tapis, un tas rada sarežģītas attiecības starp skatītāju, gleznotiem priekšmetiem un pašu mākslinieku. Gaismas un ēnas loma glezniecībā ir līdzīga citiem baroka darbiem, taču Las Meninas uzdod arī unikālus un sarežģītus jautājumus par laiku, kas savieno klasiskos un modernos pasaules attēlošanas veidus.
Diego Velázques, Las Meninas © Museo del Prado / WikiCommons
Jorgas Zurnas Jaunavas Marijas Augstais altāris
Vācu kokgriezējs baroka laikā Jorgs Zurns ir pazīstams ar desmit metrus augsto skulpturālo sienu Svētā Nikolaja baznīcā Uberlingenā. No egles un kaļķa koksnes Jaunavas Marijas Augstais altāris ir piepildīts ar kustībā esošām figūrām un baroka stila enerģiju.
Jorgs Zurns, Jaunavas Marijas augstākais altāris © Romāns Eisele / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0 un GFDL ≥ 1, 2
Johannesa Vermēra ģeogrāfs
1668. gadā gleznojis holandiešu mākslinieks Johanness Vermērs. Ģeogrāfs demonstrē baroka perioda ietekmi uz holandiešu glezniecību. Gleznā attēlotajā telpā ieplūst dabiska gaisma, veidojot dziļas ēnas un zeltainus toņus. Ģeogrāfs ir ģērbies japāņu mantijās un žestikulē uz kartes priekšā, kamēr viņa skatiens ir vērsts ārā pa logu. Kaut arī Vermēra darbos enerģija un gaisma ir skaidri atšķirīga no baroka laika attēliem Itālijā, tā ir raksturīga baroka periodam Ziemeļeiropā.
Johanness Vermērs, ģeogrāfs © Städel / WikiCommons
Pētera Paula Rubensa un Jana Bruegela vecākā cīņa par amazonēm
Rubens un Brūgels sadarbojās pat 25 darbos. Pētnieki spriež, ka Amazones kauju izstrādājis Brūgels. Veicot darbu otu sitienu analīzi, attēla apakšējā daļā esošās figūras ir attiecinātas uz Rubensu, bet ainava - uz Bruegelu.
Pēteris Pols Rubenss un Jans Bruegels, vecākais, Amazones kaujā © Sanssouci attēlu galerija / WikiCommons
Orgaza grāfa apbedījums, ko veica El Greko
El Greko gleznots 1586. gadā. Orgazu grāfa apbedījums ilustrē Spānijas leģendu no vairākiem gadsimtiem iepriekš par grāfu, kurš ziedoja tik lielas summas Santo Tomé baznīcai, ka Svētais Stefans un Svētais Augustīns no debesīm nokrita, lai viņu apbedītu, kad viņš nomira. Augstais kontrasts gleznā un kustība, ko ierosinājušas daudzās darba figūras, raksturo to kā agrīnā baroka laikmeta glezniecības piemēru Spānijā.
El Greko, Orgaza grāfa apbedījums © Iglesia de Santo Tomé (Toledo) / WikiCommons
