Viņi saka, ka jūs nevarat spriest par grāmatu pēc tās vāka. Lai gan tā var būt taisnība, daži grāmatu vāki ir mākslas darbi paši par sevi. Padomājiet par to c, kas pamanīja acis, kad jūs kādu vakaru metāties garām grāmatnīcai. Vai arī tas vāks, kas jums uzsauca, starp krāsainajām kakofonijām uz galda, kas pārkaisīts ar grāmatām. Šie pieci amerikāņu grāmatu jaku dizaineri, kas ir slaveni gan ar mākslinieciskumu, gan ar inovācijām, ir spēlējuši šo nozari šodien.
Pīters Mendelsunds (Ņujorka, ASV)
Pīters Mendelsunds tiek plaši slavēts kā viens no ikoniskākajiem dizaineriem, kurš šobrīd strādā šajā nozarē. Mendelsunda galvenā radošā vide lielāko darba dzīves daļu faktiski ir bijusi skaņa: viņš vairākus gadu desmitus bija koncerta pianists. Tikai salīdzinoši nesen viņš pārgāja uz vizuālo mākslu, un tagad viņš nedaudz vairāk nekā desmit gadus ir izstrādājis grāmatu vākus. Lai arī viņš ļoti ilgi nav piedalījies dizaina spēlē, viņš ir veidojis slavenus vākus Dostojevska, Simones de Beauvoir, Džeimsa Gleika, Stiega Larssona un Deivida Mitčela darbiem.
Mendelsunds ir pirmais, kurš atzīst savu naivumu par dažiem dizaina aspektiem, citējot savā nesen izdotajā autobiogrāfiskajā grāmatā Cover, ka viņš joprojām apgūst tehnikas, kuras pirmā kursa dizaina studenti jau sen apguvuši. Mendelsunda pazemība visas savas karjeras laikā ir turpinājusi radīt dizainus, kas liekas vienādi gan ar lasītājiem, gan ar autoriem un kas viņam pastāvīgi piešķir kritisku atzinību. Pirmsprojektēšanas dienās viņš ir teicis, ka viņš ir bijis akls pret vāku; ikvienam jo labāk, ka viņš tagad pavada laiku, iedziļinoties tekstos, lai meklētu attēlus tajos.
Chip Kidd (Pensilvānija, ASV)
Chip Kidd ir kreditēts par paradigmas maiņu grāmatu dizaina nozarē. Bieži citētā piezīme laikrakstā Time Out New York turpina skanēt: “Grāmatu dizaina vēsturi var sadalīt divos laikmetos: pirms grafiskā dizainera Čipa Kidda un pēc tam.” Kids ir strādājis Knopf izdevniecībā kopš astoņdesmito gadu vidus ar plašu radošo darbu līmeni. Tieši Knopfā Kids bija noderīgs, lai piesaistītu jauno Pēteri Mendelsundu, jo viņš tikai sāka savu dizaina karjeru.
Kidds ir izstrādājis vākus autoru smēķēšanai, ieskaitot Džonu Updike, Haruki Murakami un Cormac McCarthy. Viņa zīmējumi ir tik pieprasīti, ka vairāki autori līgumā nosaka, ka viņš ir vienīgais cilvēks, kurš ir piemērots darbu izstrādāšanai. Klasisks Kidda tēlu spēka piemērs ir Maikla Krištona 1990. gada romāna Jurassic Park vāks. Tyrannosaurus Rex rentgena siluets ir izlicis savu ceļu pāri kultūras ainavai, un, bez šaubām, palīdzēja dizains, kas tika pieņemts Stīvena Spīlberga kinematogrāfiskajai adaptācijai.
Grāmatu vāku veidošanas mākslā Kidds kodolīgi ir aprakstījis gan tā sarežģītību, gan nozīmīgumu: “Tas ir par mākslas darba izveidi, kas kalpo citam mākslas darbam.” Kidds joprojām ir spēcīga figūra dizaina pasaulē, bet, kā izriet no viņa TED sarunām, viņa pozīcija iestādē maz ietekmē viņa humora izjūtu.
Džordžs Salters (Vācija un Ņujorka, ASV)
Džordžs Salters, iepriekš Georgs Salters, tiek uzskatīts par vienu no mūsdienu grāmatu dizaina vectēviem. Tāpat kā Pīters Mendelsunds ir izcils pianists, Salters nāca no mūziķu ģimenes, bērnībā Vācijā spēlējot čellu. Uzaudzis mākslinieku mājsaimniecībā, Salters iepazinās ar teātra scenogrāfiju - kaut ko tam, ko viņam veltīs darba dzīves pirmā daļa. Viņš to padarīja cauri Pirmajam pasaules karam neskartu, kara laikā apgūstot kartogrāfa prasmes. Vēlāk Salters mācījās mākslas skolā, un pēc laika strādājot teātrī sāka gatavot savus simboliskos grāmatu vākus. Diemžēl, pieaugot Saltera liktenim, pieauga arī Nacionālsociālistu vācu strādnieku partijai, un 1934. gadā viņš bija spiests emigrēt uz Ņujorku.
Salters nebija pirmais mākslinieks, kurš atstāja aizvien fašistiskāko Vāciju, un viņa sakari bija tādi, ka viņa darba grupa Ņujorkas darbā un mācīšanā bija vienmērīgāka nekā vairumam. Viņš arī turpmāk veidos slavenus vākus tādiem kā Viljams Faulkners, Grehems Grēns un Gore Vidāls. Leo Baeck institūtā ir izvietoti apmēram 200 viņa vāku un individuālie zīmējumi, un Tomass Hansens no Velslija koledžas ir publicējis grāmatu Klasisko grāmatu jakas: Džordža Saltera dizaina mantojums, kas aptver aizraujošo Džordža Saltera dzīves stāstu, dokumentējot projektēšanas procesu par vienu no nozares ikoniskākajiem skaitļiem.
Alvins Lustigs (Kalifornija, ASV)
Alvinam Lustigam bija vajadzīgās prasmes un mākslinieciskums, lai kļūtu par veiksmīgu gleznotāju, bet viņš lielu dzīves daļu izvēlējās veltīt dizaina konvenciju sadalīšanai un no jauna veidošanai grāmatu vāku nozarē. Lustigs uzskatīja, ka tā ir vide, kas “varētu sasniegt plašāku un mazāk elitāru auditoriju nekā tradicionālā māksla”. Audzis Losandželosā, Lustigs sāka interesēties par dizainu, vienlaikus īsta burvju ceļojuma laikā veidojot pats savus plakātus. Viņš reģistrējās formālajās mācībās un attīstīja savas tehniskās spējas, kādu laiku mācoties kopā ar Franku Loidu Raitu.
Lustigs izmantoja moderno mākslu un mūsdienu dizainu, cenšoties izpētīt grāmatu jaku dizaina radošo potenciālu, pārspējot tā laika gūto gudrību, ka vākam bija jāatbilst tīri utilitārām vajadzībām. Ja grāmatu vāki bija aicinājums uz lūgšanu, tad Lustigs attālinājās no zvanu piespiešanas līdz adānam, ko dziedāja no minareta augšdaļas. Traģiski, ka Lustiga dzīvi saīsināja slimība, un pēdējos gados viņš aizgāja akls, pirms viņš mira 40 gadu vecumā. Kad viņš zaudēja redzi, viņš turpināja veidot, vadot dizaina komandu un norādot precīzas krāsas, kuras viņš gribēja, atsaucoties līdz viņa sadzīves priekšmetu nokrāsām. Pārliecinošs viņa dzīves un darba pārskats atrodams žurnālā Born Modern: Alvin Lustig dzīve un dizains.
S. Neil Fujita (Japāna un Havajas, ASV)
Sadamitsu 'S. vairākums Neila 'Fujita radošā produkcija bija paredzēta mūzikas industrijai un tai mainīgajā albumu vāku dizaina jomā. Tomēr Fujita var arī tikt ieskaitīts dažu 20. gadsimtā atpazīstamāko grāmatu vāku izgatavošanā. Japāņu imigrantiem dzimušais amerikānis Fujita kā jauns vīrietis atstāja savu dzimto valsti Havaju salās un devās ceļojumā uz austrumiem pāri Klusā okeāna reģionam, lai studētu dizainu Chouinard mākslas institūtā.
Fujitai nebija jābēg no Otrā pasaules kara spektra: 1942. gadā viņu internēja Vajomingā vecāku pilsonības dēļ, un gadu vēlāk viņš tika ieslodzīts ASV armijā, dienēdams vispirms Eiropā un pēc tam Āzijā. Pēc kara Fujita pievienojās Kolumbijas ierakstiem un kļuva par instrumentu albumu noformējuma virzībā uz konceptuālāku pasauli, kurā mākslas darbi sāka aizstāt mūziķu fotogrāfijas. Viņš izstrādāja vākus Deivam Brubeckam, Čārlzam Mingusam un neskaitāmiem citiem džeza mūziķiem.
Negribēdams būt pazīstams tikai kā albumu vāku dizaineris, Fujita devās izpētīt citas radošās iespējas, izstrādājot grāmatu vākus tādiem autoriem kā Džons Updike un Trumans Capote. Viņš bija prāts un roka aiz krusttēva pārsteidzošā vāciņa, kurš slava tikai pieauga, kad to izmantoja Fransisa Forda Coppola pielāgojumiem. Runājot kādā intervijā, Fujita atgādināja par izmaiņām, kuras viņš veica Capote's In Cold Blood vākā: “Es parādīju Truman Capote savas idejas par In Cold Blood. Es domāju par sarkano cepuru tapu, kuru iestrēdzu grāmatas nosaukumā, lai ierosinātu nāvi vai kaut ko tamlīdzīgu, bet krāsa viņam nepatika. Tas nevar būt sarkans, jo tā nebija jauna nāve, tā vienkārši nenotika, tāpēc es nomainīju krāsu uz purpursarkanu un pievienoju melnu apmali, lai ieteiktu kaut ko jautrāku. Capote to mīlēja. ”
Autore Saša Frosta
