Afrofutūrisms ir sacelšanās, melnas apliecināšanas un iztēles valoda. Pēdējos gados tā piedzīvojusi atdzimšanu, kad pasaule ilgojas pēc jaunām perspektīvām uz Āfrikas stāstiem. Diapazicējot sava kontinenta aizraujošo stāstījumu, izmantojot zinātni un tehnoloģijas, šeit ir 10 afrikāņu mākslinieki, kas jāzina no Kenijas.
Vizuālais mākslinieks Džebets Naava
Pašmācītais mākslinieks Jebets Naava bez pūlēm rada vaļsirdīgu, domājošu un pārpasaulīgu mākslu. Viņu iedvesmo Nairobi dzīvespriecīgā radošā ainava un cilvēka stāvokļa elementi. Naava ir apņēmusies virzīt Āfriku uz priekšu un pieprasīt savu stāstījumu. Kā māte, kas cīnījusies ar depresiju, viņas darbs uzmanīgi koncentrējas uz garīgo veselību, sevis mīlestību, sievietes svinēšanu un cilvēces izturību.
Rētas x Skaistums © Jebet Naava
Mūsdienu fotogrāfs Osborns Makharija
Osborna Makharijas spilgtais darbs ir unikāls, ekscentrisks un tēlains, un tas atbilstoši atspoguļo afrofutūrisma kustību. Makharija izmanto savu iztēles aci, lai apvienotu nesaistītus elementus, scenārijus un cilvēku mijiedarbību, lai izveidotu jaunus, nedomājošus stāstījumus. Neatkarīgi no tā, vai viņš strādā viens pats vai sadarbībā ar citiem māksliniekiem, viņš atrod inovatīvus veidus, kā stāstīt patiesus un iedomātus stāstus, kas rosina atšķirīgu domāšanu par Āfriku. Gadu gaitā viņš ir izstrādājis nevainojamu stilu, atdzīvinot Kenijas koloniālo vēsturi.
Kipipiri-4 / 'Mwende' © Osborne Macharia
Grafiskais dizainers un digitālais mākslinieks Žaks Njeri
Žaks Njeri 2017. gadā pievilināja afrikāņu afēru ar savu pirmo vitrīnu - digitālās mākslas sēriju, kurā tika atveidotas ainas no Āfrikas zīmogiem. Viņas jaunākais darbs MaaSci ir sirreāla oda Maasai ciltij, kuras kultūrai kaut kā ir izdevies saglabāt savu autentiskumu strauji mainīgajā pasaulē. Cilts pastāv Tatooine pilsētā, kur sievietes ir kiborgi ar krāsainām pērlītēm ap kaklu un vecākie saista nūjas uz kosmosa kuģa.
MaaSci / 'v12-2' © Žaks Njeri
Gleznotājs un tēlnieks Kīrs Kabiru
Kīra Kabiru māksla iztēlojas nākotni, kas ir pretrunā ar modernizācijas jēdzienu. Viņa sarežģītie skulpturālie gabali izaicina žanrus visā pasaulē, sākot ar parasto meistarību un beidzot ar dizainu, tēlniecību, modi un fotogrāfiju. Gleznās viņš piedāvā bieži humoristisku mūsdienu dzīves Kenijas interpretāciju. Viņa māksla ļoti atspoguļo viņa Kenijas saknes un dažādās starptautiskās valstis un pilsētas, kuras viņš ir apmeklējis.
Cyrus Kabiru, 'Mūsdienu maska' © Cyrus Kabiru / Attēla pieklājība no SMAC galerijas
Mūziķis, filmu veidotājs un digitālais mākslinieks Džims Čuču
Džims Čuču ir talantīgs mākslinieks ar spēju radīt mākslu, izmantojot daudzveidīgus nesējus. Viņš eksperimentē ar fotogrāfiju, video un mūziku un ir devis savu atzīmi gan mājās, gan ārpus tās. Viņš filmēja un režisēja projektam Catch a Dream - projektu, kas Kenijas modeli apvienoja ar filmu. Čuču ir aizrāvies ar savu aizraušanos ar afrofutūrismu. Dažādos projektos viņš vienmēr atrod veidus, kā to izpētīt. Savā fotogrāfijā viņš ir izcils kompozīcijā un vēl jo vairāk - emociju tveršanā.
'Flameshaper III' (2018) © Džims Čuču
3D animators Endrjū Kaggia
Iegūstot vairāk nekā 84 miljonus skatījumu vietnē YouTube, šis Kenijas spēļu izstrādātājs un animators turpina iznīcināt ierakstus, liekot savu valsti globālās virtuālās realitātes kartē. Cietīgs spēlētājs Kaggia izmanto aizraušanos ar spēlēm un pašmācītas animācijas prasmes, lai izveidotu vietējo saturu, kas atrodas vietās un tēmās, uz kurām attiecas Kenijas - viņa sākotnējais tirgus. Viņš ir smadzenes aiz Nairobi X, Kenijas pirmās vietēji izveidotās pirmās personas šāvēja spēles, kuras pamatā ir futūristisks iestatījums, kurā spēlētājam ir uzdots glābt Keniju no citplanētiešiem. Viņš pēta Āfrikas mitoloģiju un leģendas par turpmāko saturu.
'Nairobi mantojums' © Mutua Matheka
Filmas veidotājs Wanuri Kahiu
Niurobi dzimusī Kahiu ir daļa no jaunās paaudzes afrikāņu stāstnieku. Nesen viņa bija uzmanības centrā savā filmā Rafiki - pirmajā Kenijas spēlfilmā, kas tika uzaicināta uz Kannu kinofestivālu - tomēr Kenijā tā tika aizliegta homoseksualitātes pamatā esošās tēmas dēļ. Kahiu atzīst afrofutūrismu kā postkoloniālu mijiedarbību ar saviem laika grafikiem, stāstījumiem un telpām; viņas izpausme ir redzama filmā Pumzi. Filma ir afrocentriskas nākotnes svinības un izaicina afropesimismu, kas ir Subsahāras Āfrikas uztvere kā reģions, kas ir pārpildīts ar labas pārvaldības un ekonomiskās attīstības problēmām.
Vizuālais mākslinieks Ojins Ngode
Lai izveidotu savu avangarda mākslu, Ojins Ngode aplūko gaismas instalācijas un video. Viņu iedvesmo Āfrikas kultūras joma, un viņš aizraujas ar iespēju parādīt pasaulei iespēju izmantot dažādas normas. Izprotot uztveres spēku jau no mazotnes, Ngode paliek uzticīgs savam redzējumam radīt ārpusē esošo estētiku, izmantojot konceptuālo un laikmetīgo mākslu.
'TrueSelves' © Ogin Ngode
Indie-funk zēnu grupa Just a Band
Just a Band ir Kenijas grupa, kas pēta house, hip-hop, džeza, elektronikas, funk, diskotēkas un visu muzikāli skaisto, un viņu DIY estētika sniedz savu ieguldījumu Kenijas Afrofuturist kustībā. Viņi spēlē ar elementiem no tādām virtuālām joslām kā Gorillaz, iekļaujot animācijas un fotogrāfijas savās vizuālajās kampaņās. Viņu 2010. gada video savam otrajam singlam no albuma Ha-He bija pārgalvība no aizbildināšanās filmām, kurā piedalījās varonis Makmende. Tas ir aprakstīts kā Kenijas pirmais vīrusu interneta mēms.
